• Capitana Marvel [Crítica y análisis]

    La película comienza mostrándonos a Carol Danvers ya como una más de la raza Kree, una mujer sin recuerdos de su pasado pero atormentada por los mismo, los cuales se mantienen en su subconsciente. La guerra entre las raza Kree y la Raza Skrull por otra parte, es lo que mantienen a nuestra protagonista y un grupo de nobles héroes guerreros, ocupados, intentando salvar el universo tal y como lo conocíamos.

  • El Hobbit, un viaje inesperado [Crítica y análisis]

    A veces estamos más que acostumbrado a ver como un libro es adaptado a la gran pantalla, en guardar demasiada relación con lo que la novela en sí, nos cuenta de la historia. Por si fuera poco, con la última moda de dividir los libros, encontramos adaptaciones con ciertas cosas incoherentes, que en ocasiones hacen que la película transcurra de forma lenta o directamente ocurran cosas inventadas por los guionistas, perdiendo le fidelidad a la relación novela/película.

  • Como entrenar a tu dragon 3 [Crítica]

    Los finales en ocasiones no son lo que nos esperábamos. Pueden ser algo bueno, o algo malo, o simplemente algo que nos emociona y nos deja varios días sin poder escribir acerca de la película que versa en dichos sentimientos. Es el caso de la última aventura de Hipo y Desdentao en la película, “Como entrenar a tu dragón 3”. Oficialmente sí, es la última entrega que veremos de esta serie, y eso se debe al claro final con el que nos dejan.

  • Legacies [Indice]le

    Legacies es un spin off de la serie The Originals que sigue las aventuras de Hope, la hija de Klaus Mikaelson y Hayley Marshall, durante su adolescencia. Estrenada el 25 de Octubre del 2018, de manos de The CW, ha recibido en sus primeros episodios críticas calificadas como mixtas.

  • God Of War (Análisis)

    Son muchas las historias que se conocen sobre los dioses del Olimpo, pero pocas veces encontramos dichas leyendas narradas de forma exacta, o coherente en los videojuegos, o películas. Esa, es la mayor diferencia que guarda el juego de God Of War, con otras adaptaciones de la mitología griega. Si bien es cierto que el protagonista del juego, Kratos, es un personaje inventado exclusivamente para los juegos, las historias que se cuentan, de una forma u otra, son reales o tienen detalles que coinciden en su mayor parte.

Final Fantas X-2 (Análisis)

Desde sus inicios, Final Fantasy ha sido una de las sagas más largas de videojuegos que existen, llegando actualmente a contar con más de 15 entregas. Square-Enix, la desarrolladora japonesa detrás de todas estas aventuras, muestra ahora con este juego una transición, un cambio. En el año 2003, la compañía Squaresoft se fusionó con Enix, para así desarrollar el sistema PlayStation 2, llegando a Europa en 2002 (un año antes de dicha fusión), la décima entrega de la serie Final Fantasy, que fue la primera en desarrollarse para esta videoconsola.

Gracias al nuevo procesador desarrollado por la compañía, este juego contó con entornos tridimensionales, la novedad de la época en cuanto a los gráficos nos referimos. Por ello mismo, Final Fantasy X se sitúa en uno de los juegos más vendidos en su época cuando este salió para la plataforma. A su vez, es el primero en tener una segunda entrega después de esta, Final Fantasy X-2, sobre el cual tarta nuestra entrega. Este videojuego salió al mercado en el año 2003 con la PS2 como plataforma principal, y tanto él cómo su secuela, disfrutan de una remasterización para PS3 y PS4 en los años 2014 y 2015 respectivamente.

1. Equipo Técnico

Final Fantasy X-2, cuenta con un equipo técnico detrás de él, igual de grande que en su primera entrega. Quizás muchas caras y nombres varían, pero eso no deja de hacerlo menos importante. En la cabeza, como desarrollador y distribuidor, encontramos a la compañía por excelencia de estos juegos, Square Enix. Esta vez, el director de juego es Motomu Toriyama y la producción del mismo corre a manos de Yoshinori Kitase, el cual además de productor es también diseñador del juego junto a Motomu Toriyama. Esta historia llena de drama y comedia en algunas ocasiones, cuenta con dos escritores: Kazushige Nojima y Daisuke Watanabe. A su vez, igual que en la entrega anterior, la banda sonora juega mucho a demostrarnos una vez más que esta puede trasmitirnos unos grandes sentimientos. Esto se debe gracias a los compositores, Noriko Matsueda y Takahito Eguchi.

2. La historia

Una historia muy diferente a la que encontramos ya en su anterior entrega. Final Fantasy X-2, es un juego que goza de mucha libertad en su historia (en ocasiones demasiada). Una peculiaridad de este juego es que tendremos un mapa extenso, con los mismos puntos que en su entrega anteriores. La diferencia es que tendremos una serie d emisiones principales que se irán activando a medida que pase la historia. ¿Cuál es la dificultad entonces? Que por el mundo encontraremos una infinidad de situaciones y misiones “secundarias”, que, o tenemos una guía para todas ellas, o es muy complicado tener el 100% del juego.

La historia comienza cuando Yuna, que tras derrotar a Sinh ha vuelto a su hogar, encuentra una antigua esfera en la que parece haber un muchacho muy parecido a Tidus. Creyendo que es el, Yuna se aventura a unirse a las gaviotas, un grupo de cazadores de esferas nada menos que compuesto por Rikku y varios albhed. En el transcurso se une Paine, una mujer seria que no parece estar muy por la labor de compartir con sus compañeras su vida. No obstante, cosas extrañas comienzan a ocurrir cuando empiezas su búsqueda de esferas. En el camino, encontraran rivales y compañeros, y eso las pondrá en un grave aprieto.

A medida que su búsqueda se hace mas amplia empiezan a encontrar una serie de miembros de un antiguo escuadrón al cual también pertenecía Paine. La cosa se empieza a liar cuando las protagonistas descubren que existe una maquina capaz de desbastar por completo Spira, una maquina que antaño fue usada en una guerra que termino llevándose la vida de dos personas; Suyein y Lenne, los protagonistas de una trágica historia que termina con ambos muertos, pero con el error de que él, deseoso de venganza se ha convertido en un fantasma errante capaz de poseer a las personas y de esta forma vengarse del mundo.

Gippal, el líder d ellos albhed, y Nooj, el líder de la liga juvenil, entran en una carrera contra reloj cuando Baralai, líder de la orden de Yevon, es poseído por Suyein para poder activar así la maquina y devastar el mundo. Por si fuera poco, los antiguo eones que ayudaron a Yuna a conseguir su objetivo de destruir a Sinh han vuelto, pero esta vez como entidades oscuras dispuesto a atacarlas y matarlas. Esto genera un gran dolor y perdida en el corazón de Yuna, que una vez mas debe matar a aquellos que tanto esfuerzo habían empleado en ayudarla antaño.

El final de juego es feliz en parte, puesto que una vez la maquina es derrotada, si hemos conseguido alcanzar cierto porcentaje del juego, Yuna podrá pedirles una ultima vez a los oradores, que sigan soñando… y de esa forma traer de vuelta a aquel que ella siempre ha estado añorando y por el cual, a empezado un misión que la ha llevado a pasar mucho sufrimiento una vez más… pero, esta vez, ¿durara el sueño para siempre?

3. Los personajes

En esta segunda entrega, los personajes que encontramos son algunos importantes de su predecesora, así como otros que adquirían mucho más valor a medida que vaya pasando el juego. No obstante, debemos recordar que el protagonista de este juego no es Tidus, si no la que anteriormente fue la mayor Invocadora de todos los tiempos. Esto en un primer momento es algo que nos chica bastante, pero a medida que pase la historia veremos, que no es algo malo si no algo, que da frescura a la entrega. >>> Listado completo de personajes.

4. La jugabilidad

Al igual que la entrega anterior, la jugabilidad es sencilla, componiéndose de un único personaje al que llevar, y la cual dirigimos desde la perspectiva de la tercera persona. Si bien, dentro de los combates se encuentran los tres componentes, nosotros solamente dirigimos a uno, la protagonista Yuna. También es cierto que pese a llevar varias vestisferas, y conservarse la ultima en el combate mismo, fuera, la protagonista siempre lleva su atuendo predeterminado del juego. Las intervenciones con el exterior son de la misma manera, pudiendo contar con las “bolas de guardad” y los encuentros típicos entre personajes. También encontramos los cofres ocultos, y algunos minijuegos a lo largo del juego que nos harán recordar los juegos más antiguos.

4.1. Sistema de combate

El sistema de combate si empieza a sufría ahora algunas ligeras alteraciones en comparación con la primera entrega. Recordemos que el sistema de combate anterior era por turnos y estos hacían que pidiésemos prever nuestras estrategias con mucho tiempo de antelación. Ahora, es esta entrega contamos con un sistema parecido al BTC (batalla en tiempo continuo). No obstante, no se puede decir que se un BTC gran desarrollado, pero cada una de nuestras chicas tiene una barra que se ira llenando y en la cual podremos jugar con los comandos expuestos una vez se haya cargado. Esto no quiere decir que mientras nuestra barra se carga, el enemigo no pueda atacarnos, y eso, es lo que hace de este juego un buen comienzo sobre el BTC.

Según la vestisfera que escojamos nosotros mismo podremos jugar con los comandos que tenga como habilidades dicha vestisfera usada, es decir, que todo variara en función de como prefiramos atacar o que atuendo ponerle a cada una de nuestras chicas. Hay que tener en cuenta que se dispone de comandos rápido como "atacar" o "huir", pero según las habilidades especiales que empleemos tendremos que esperar a que se cargue una segunda barra, antes de usar dicho ataque. A Su vez, además de las vestisferas debemos mencionar las losas de atuendos… sobre las cuales se colocarán una serie de atuendos, para poder intercambiarlos en batallas. De esta forma se puede obtener incluso bonificaciones especiales. 

Este es un sistema de combate que hace que la innovación sea mayor. A su vez, también contamos con los comandos mas conocido de uso de objetos, así como la facilidad con la que dichos atuendos pueden ir subiendo de nivel y aprendiéndose nuevas habilidades para cada uno de ellos. Hemos prescindido de los roles predeterminado y de un sistema de desarrollo que se basaba en el tablero, para simplificar muchos las cosas, y para muchos, esto a sido algo muy bueno, no tanto para otros, que preferían la dificultad y la mayor libertad a la hora de elegir lo que cada cual quería potenciar en los personajes.

4.2 Desarrollo de los personajes

Como ya hemos dicho mas arriba, en esta ocasión prescindimos de un desarrollo de personajes tal cual se nos presentaba anteriormente. Ahora, nuestro personaje ira subiendo de nivel a medido que ganemos experiencia de combate. Sus atributos, variaran obviamente según este nivel, pero para potencial principalmente, se encuentran, los objetos, las losas de atuendos, y las vestisferas que decidamos usar. Existen ciertos atuendos que tras ser utilizados puede bajarnos algunos atributos, pero potenciar considerablemente otros. Esto sumado a los nodos que nos ofrecen las losas al intercambiar atuendo en combate, nos permitirá tener una potenciación alta sobe los atributos de nuestros personajes.

Dentro del propio juego existen varias formas de subir rápidamente de nivel, siendo el máximo el nivel 99. A este nivel el personaje no es invencible, pero se hace mas soportable llevar una vestisfera que no potencie demasiado los atributos. Esta, es una forma diferente de desarrollo, ya que las propias vestisferas cuenta con un numero determinado de habilidades, la cueles se desarrollarán con el uso de las mismas, dándole a juego mucha diversidad en las misma, además de un entretenimiento que en algunas ocasiones se hace un poco pesado. A continuación, te explicamos un poco mejor en uso tanto de las vestisferas como de las losas:

4.2.2 Losas de atuendos

Dentro del modo de desarrollos del personaje, encontramos las Losas de atuendo. Uno de los dos "objetos" esenciales para poder pelear contra los enemigos. Las Losas, son tableros con un determinado numero de huecos, donde podemos colocar las vestisferas que obtendremos a lo largo de la historia. La peculiaridad de estos tableros es que podemos poner diferentes atuendos y con ellos ir cambiándolos en combate a medida que vayamos necesitando de las habilidades de uno, o de otro. Al cambian de vestisferas, pasaremos por unos puntos en concreto llamados "nodos" los cuales, en función de la losa nos permitir ciertos atributos o habilidades activas. Existente una amplia gama de todas estas losas de atuendos que te dejamos a continuación.

4.2.3 Vestisferas

Al igual que ocurre con las losas de atuendos, las vestisferas son la segunda peculiaridad que tenemos a la hora de realizar los combates contra nuestros enemigos. Las losas nos permiten establecer en si mismas varias vestisferas, pero estas a su vez nos otorgan ciertas habilidades que pueden ser muy buenas para determinados personajes. Por eso, es bueno siempre saber como obtenerlas todas. Cada vestisfera en si lleva consigo la capacidad de aprender ciertas habilidades según la obtención de puntos. Para conseguir estos puntos solamente tenemos que pelear deprendiendo de la vestisfera,el comando atacar por ejemplo nos da mas o menos puntos de habilidad. Algunas habilidades requiere 999 de PH y son tediosas de conseguir pero con paciencia se puede. Te dejamos también un listado de todas las vestisferas.

4.3 El porcentaje del juego

Esta es, sin duda la parte mas tediosa del juego, y la que en según que plataformas no termina de estar correctamente ajustada. Final Fantasy X-2 es un juego que no sigue una linealidad, ni muchísimo menos. Debido a esto existen una infinidad de variantes que nos pueden impedir conseguir el 100% del juego. Y bien, ¿porque es tan importante conseguir el porcentaje completo? Muy sencillo, por una escena que solamente conseguiremos que nos salte después de los créditos si hemos llegado a ese porcentaje, ademas del trofeo llamado "dulce perfección".

El problema es, que en su versión de PS2, el juego nos obliga mínimo a pasárnoslo dos veces porque existe (entre otras), una elección que solamente podemos tomar una vez por historia: a quien darle la esfera alucinante. Bien, pues en la primera partida lo hacemos todo perfecto y le damos la esfera a la Liga Juvenil. Da igual, tendremos que volver a pasarnos el juego para ver que ocurre cuando se la damos a YuYevon. Esto hace que tengamos que pasar muchas horas que si bien, gracias a la partida +, puede servirnos para seguir entrenando las vestisferas, en ocasiones nos cansamos demasiado pronto.


A esto, hay que añadirle que durante los cinco capítulos del juego, deberemos visitar todas las localizaciones y hacer ciertas cosas en ellas, que o nos servimos de una guía o nos resultara imposible en el capitulo cinco, obtener el "episodio completo" en todas las localizaciones. Ademas, durante el episodio numero cuatro, no podemos visitar las localizaciones en físico y deberemos hacerlo con las tele-esferas, el lugar en el que es mas fácil fallar ya que tendremos que guiarnos por ciertas imágenes y escenas que si cortamos antes de tiempo, no nos darán el porcentaje optimo para completar el juego.

Son muchos factores los que pueden influenciar en todo esto, pero al menos, con la remasterización que sufrió el juego, uno de sus pequeños delates es que el juego, si puede ser realizado al 100% en la primera partida. Es importante obtener una buena guía, y nosotros, te dejamos en este enlace, la que realmente nos ha servido para poder obtener el 100% del juego en la primera partida. Síguela rigurosamente, y no tendrás ningún problema. (Recordar que esta guía solo funciona para la remasterización).

4.4 Minijuegos

Como ya hemos mencionado, a lo largo del juego son varios los minijuegos que encontramos para poder divertirnos un poco o simplemente continuar haciéndolos a medida que vamos avanzando en la historia tratando de conseguir el ansiado 100%. Estros expuestos aquí son los necesarios para conseguirlo:

  • Excavación: uno de los minijuegos a los cuales accederemos por historia. Se basa en elegir una zona para cavar e ir directamente a por la X amarilla que salga en el mapa. Según las piezas que obtengamos en el capítulo 5 podremos enfrentarnos a una máquina en el templo de Djose.
  • La granja de chocobos: una vez hayas pagado la deuda de Clasko en el capítulo 2 este se tirará del barco volador e ira a la llanura de la cama, donde antiguamente estaba el centro de entrenamiento. Aquí, ahora, el creara una granja de chocobos. Nuestra misión es capturarlos y adiestrarlo para que esto recorran Spira, además, si lo hacemos bien, podemos encontrarnos con una gran sorpresa.
  • Se busca novia: ese es uno de los minijuegos más tediosos del juego, pero que cuenta para conseguir el 100% del juego (si lo queremos). En el capítulo uno, cuando visitemos la llanura de la calma debemos acercamos a la casa del viajero y hablar con el hombre de la derecha, que nos pedirá que busquemos esposa a su hijo. A lo largo de los capítulos deberemos preguntar a las mujeres de todas las localizaciones. Con hacerlo una sola vez basta, pero te recomendamos que lo hagas siempre que la historia te lo permita. >>> Respuestas perfectas.
  • Guerra publicitaria de Celesta y Argenta: este es muy similar al de arriba. Durante el capítulo uno, en la llanura, debemos acercarnos a los transportes y hablar con las compañías. Da igual cual elijamos, pero ahora, debemos ir por todas Spira haciendo propaganda de dicha empresa, y conseguir mínimo 500 puntos para que se nos dé por finalizado el episodio de la llanura de la calma en el capítulo 5. >>> Respuestas perfectas.
  • Matar o morir: un minijuego que encontrarme por historia, en el cual se nos darán una cantidad determinada de balas y recorreremos un camino para que de esta forma los animales caigan bajo nuestros disparos. Por cada animal que matemos se abrirá un cofre mágico que nos proporcionará más bala. A mayor sea el enemigo, más puntos obtendremos. Este juego es bueno completarlo con la puntuación mas alta, por las recompensas.
  • Monos medrosos: un minijuego que encontraremos también según sigamos la historia en Zanarkand. Aquí tendremos que emparejar a los monos enamorados para que estos tengan crías y de esta manera, los turistas se marchen del templo, un lugar sagrado que desde entonces los monos protegerán >>> Emparejamientos.
  • Rompesferas: uno de los minijuegos más complicado (o sencillos si se hace bien), del juego. Este es esencial ganarle para conseguir una vestisfera. El truco está en hacer combinaciones con tres fichas siempre, ya que al ser así y efectuarse un combo contino de tres llegaremos enseguida a ganar a nuestro rival.

5. Remasterización

Como ya hemos comentado varias veces, lo interesante también de este juego, es que ha recibido, junto con el primero la remasterización para las plataformas de PS3 y PS4. El cambio gráfico desde luego es una de las cosas que mas se nota, pero el Final Fantasy X-2 tiene mas peculiaridades. 

Ademas de la mencionada, el juego a implementado mas cosas que nos llamaras la atención desde el primer montemos, sobre todo, el llamado Coliseo, un lugar en el que podremos entrenar, realizar torneos y conseguir en ellos exquisitos premiso así como vestisferas propias y especiales, o una de las que mas cuenta en ocasiones conseguir. 

El Coliseo es peligroso, pues es la mayor fuente de entrenamiento que tenemos y puede ser un verdadero vicio. Otra delas cosas cambiadas es, como ya hemos mencionado, el tema de poder obtener el 100% del juego en la primer apartida. No obstante lo que más nos llama la atención es el Coliseo, y por ello, aquí te dejamos una guía de todo lo que puedes hacer en el.

6. Final Fantasy X-2. Last mision

Junto con la remasterización del juego, esta es una misión extra implementada en la que podremos volver a jugar de nuevo con nuestras chicas después de los acontecimientos del segundo juego. Se basa en ir subiendo 80 niveles de una torre (si, igual que con el laberinto de Bevelle). Cada veinte niveles, encontraremos una escena que nos explicara un poco más de sus vidas después de todo lo acontecido y poco a poco podremos ir quedándonos con peleas que son muy diferentes de como pensábamos. 

El sistema de juego sufre un cambio muy brusco, y esto es lo que más puede gustar o no. Para no desvelar mayor sorpresa, diremos que parece que estamos jugando a un juego muy antiguo, de la década de los ochenta. aun así, y pese a que a muchos les pueda gustar, el final de esta misión extra es muy escueto, casi con un mal sabor de boca pese a tener una buena enseñanza. Pese a ello, no es algo que hubiese sido necesario incluir.

Legacies [Capítulo 5]

Legacies es el spin off de la serie The Originals, emitido por la cadena The CW. Se centra en la figura adolescente de Hope, la hija de Klaus Mikaelson y Hayley Marshall. Algo que la convierte en triple criatura: bruja, licántropa y vampiresa. La serie fue estrenada el 25 de Octubre del 2018.


Episodio 5: Malivore

Una dríade acaba atrapada por Dorian, el custodio del cuchillo, cuando ella intenta agarrarlo. Mientras tanto, Alaric anuncia en la escuela Salvatore que se hará un consejo con un miembro de cada raza que hay allí. Un vampiro, un licántropo y una bruja. Cada facción debe de elegir a su representante, por lo que empiezan las candidaturas y la compra de votos. Lizzie se presenta de parte de las brujas, MG de parte de los vampiros y todo indica que el alfa de los licántropos lo hará por su raza.

Rafael intenta convencer a cada candidato de que voten a favor de que Landon se quede en la escuela. MG y Lizzie acceden, pero el alfa no, lo que enfurece a Rafael y lo lleva a enfrentarse a él. Lo derrota, convirtiéndose automáticamente en el nuevo alfa y candidato al consejo. Mientras tanto, Hope pone a prueba a Landon para comprobar si tiene habilidades de alguna criatura, lo que le permitiría quedarse en la escuela. Lamentablemente, no logra hallar nada.

Alaric va al encuentro de Dorian para ayudarlo con la dríade. Ella les propone un trato si logran dar con su amor perdido, les contará lo que sabe del puñal. Se trata de un humano con quien compartió el amor correspondido y él se convirtió en vampiro para estar siempre juntos. Cuando lo encuentran, no recuerda nada. Con el corazón roto, ella lo deja ir y cumple el trato. Les habla de Malivore y les hace un dibujo de un símbolo. Pero cuando es liberada, se lanza a por el cuchillo sin control sobre sí misma. Dorian le dispara y la lleva a un campo con narcisos, donde se convierte en un sauce llorón.

En la escuela, la elección del consejo no es lo que esperaban. Josie acaba siendo elegida del lado de las brujas, Kaleb del de los vampiros y Rafael del de los licántropos. Una profesora se une para dar su voto y Hope, al ser trihíbrida, da el suyo también. Landon debe de abandonar la escuela. Rafael enfurece y acaba encontrándose con Lizzie, quien está llorando en el área de entrenamiento, y se acuestan.

Hope acompaña a Landon hasta una parada de autobús, donde le da un billete a Nueva Orleans para que visite a su familia y lo ayuden a localizar a la de él. Además de dinero y un sandwich. Justo cuando llega el bus, se besan. Landon sube y se sienta, mirando la fotografía de su madre con él de bebé. En ella, su progenitora lleva un colgante con el mismo símbolo que dibujó la dríade.

Indice de personajes:
  • Hope Mikaelson: hija de Klaus y Hayley, estudiante de la escuela Salvatore.
  • Alaric Saltzman: director de la escuela Salvatore, protector de Hope y antiguo cazador de criaturas.
  • Josie Saltzman: la hija calmada de Alaric. Es bruja y practica a escondidas magia negra.
  • Lizzie Saltzman: la hija de Alaric con menos autocontrol. Bruja.
  • Landon: criatura por ahora desconocida, interés amoroso de Hope.
  • Rafael: mejor amigo de Landon y licántropo.
*Reseña por Darkness

Glass [Crítica]

A veces, no existen personajes buenos ni malos, simplemente la capacidad de las personas para conseguir que creamos o no en ciertas cosas. La última película de M. Night Shyamalan, es el ejemplo perfecto para esto. Estrenada recientemente en cines, es la tercera entrega de dos películas, que, pese al diferencia de años transcurridos entre ellas, las conexiones son impresionantes. Bien es cierto que tras la creación de “Múltiple” uno de los objetivos podría haber sido recuperar la historia de “El protegido” para seguir sacando dinero.

Si bien ese pudo ser el objetivo, desde luego, son películas que no han desmerecido la pena en ningún momento. Ambas por separado eran impresionantes, y ahora, tras la aparición de Glass, se han juntado a dichos personajes, para ofrecernos una verdadera película de superhéroes, reales, en nuestro mundo. Nada que ver con lo que ya estamos acostumbrados en las películas de Marvel o DC. La mayor diferencia en todo esto es que constantemente, la película nos hace dudar de si lo que estamos viendo es una cosa u otra.

Recordemos un poco a los personajes de las otras dos películas. Empecemos por David Dunn (Bruce Willis), quien tras los acontecimientos de la explosión de un tren, este quedo como el único superviviente, haciéndose ver que era un superhombre. Dentro de la película del mismo personaje encontramos a Elijah Price (Samuel L. Jackson), quien interpreta al hombre de cristal, un asesino en serie cuya finalidad es encontrar personas como David, o como él, cuya fuerza o inteligencia son dignas de los superhéroes o villanos. 

No olvidemos, no olvidemos, al tercer componente, Kevin Wendell Crumb (James McAvoy), el protagonista de Múltiple, quien tras los abusos de su madre, desarrolla hasta 24 personalidades distintas, conociéndose la última como “la Bestia”. Dichas personalidades cambian la química del propio cuerpo, y muchas de ellas (llamadas a sí mismas, La Horda), quieren alimentar a la bestia, una entidad destinada a proteger a Kevin, que surge del miedo del mismo por todo lo que el chico sufrió de pequeño.

Ahora, estos tres personajes se encuentran encerrados en una especie de psiquiátrico, a manos de Dra. Ellie Staple (Sarah Paulson), quien afirma que dichos sujetos no son superhombres, si no que sus capacidades, se basan en un trastorno psicológico que les hace pensar que no son, lo que realmente son, potenciando capacidades de cualquier persona. Esta Doctora, es capaz de convencernos de muchas cosas, y sembrar la duda constantemente en el espectador, lo cual hace de esta película algo analítico, a lo que tenemos que estar muy pendientes, si queremos captar todas las verdades ocultas tras esta persona, las cuales pueden escaparse con gran facilidad, dado el juego psicológico que e emplea con el propio espectador.

No obstante, como el podio nombre la película indica, esta vez el protagonista es Don Cristal, quien una vez más nos demuestra su capacidad de inteligencia, haciéndonos creer a todos que va a conseguir los propósitos que siempre ha querido; “demostrar que los héroes existen”. No obstante, para no desvelar el final simplemente daremos un apunte, y es que cada uno de estos personajes, también tiene un enlace directo con las películas anteriores. Casey Cooke (Anya Taylor-Joy), es aquella niña a la que la Bestia dejo marchar, quien ha vuelto para intenta ayudar a Kevin. Con ella, el joven puede ser el mismo de nuevo. Joseph Dunn (Spencer Treat Clark), el hijo del protagonista de “El protegido”, ahora ha crecido mucho, pero es la perfecta ayuda para su padre. Y por último, la Sra. Price (Charlayne Woodard), la madre de Elijah, quien aún guarda un profundo cariño por su hijo, haciéndole ver que nunca fue un error.

El final es impactante, lleno de referencia, una pelea que nos deja sin respiración cada dos por tres, y un resultado final que nos deja también con algunas dudas. Es una película muy característica de su director, pero bien es cierto que su final (ligeramente abierto), nos hace quedaron con muchas dudas y al final no sabemos que pensar sobre los hechos que han acontecido a lo largo de tres películas. Música igual de escalofriante que siempre, e interpretaciones (destacamos la de James McAvoy por razones obvias), que son todas espectaculares. Glass nos ofrece un “medio cierre”, sobre el cual pensamos que quizás, ha sido una película con un buen ritmo, pero un final que, si bien es bueno, es ligeramente insuficiente. Aun así, al igual que sus dos anteriores películas, Glass es una obra de arte en todos sus aspectos, y es que, bien es cierto que no podíamos esperar menos de alguien como Shyamalan.

Residen Evil; Desentrañando la historia [1ª parte]

Resident Evil, ha sido durante muchos año una de las sagas de películas más extensas y esperadas de siempre. No obstante, a medida que fueron sacando más de estas películas, el público fue queriendo menos, lo cual termino desencadenando, que finalmente la sensación que nos deja con su última entrega, sea bastante pobre. Con la finalidad de analizar toda esta saga al completo, ofreceremos un resumen detallado de la misma, en las siguientes entradas cuyo tema a tratar, sea una de estas películas.

Empecemos por donde si no, Por el principio. Por esta primera película titulada Resident Evil a secas, cuyo director fue Paul W. S. Anderson. El guión también depende de esta figura, por lo que todo lo relacionado con la historia de esta primera entrega, ha sido escrito por él. Desde el principio, esta saga de películas, pese a estar inspirada o basada en los videojuegos, la protagonista principal, Alice Abernathy interpretada por Milla Jovovich, es única y exclusiva.

Historia

En su primera entrega comenzamos con nuestra protagonista despertando en la bañera, donde aparentemente se ha caído. Carente de recuerdos, su casa es asaltada por personas que ella no recuerda, y que trabajan para la misma organización; la corporación Umbrella, una compañía que se dedica a investigaciones genéticas derivadas de los experimentos más salvajes. Dentro de las instalaciones de la compañía subterránea de Raccoon City, una de las armas biológicas más peligrosas del mundo (el virus T), ha sido soltada “accidentalmente”, provocando que la inteligencia artificial que controla dicha instalación (la reina roja), se vuelva homicida, matando a todos los miembros que se encuentren en la instalación, estén o no infectados.

Con ansias de saber qué es lo que ha ocurrido en la instalación llamada la Colmena, el comando compuesto por James "One" Shade (Colín Salmón), Rain Ocampo (Michelle Rodríguez), Kaplan (Martin Crewes), J.D. (Pasquale Aleardi), un médico (Liz May Brice), Vance Drew (Torsten Jerabek) se lleva a Alice consigo, desvelando que La colmena ha sido cerrada y sellada.

Nada mas integrarse dentro de la instalación, las pequeñas visiones comienzan a revivir los recuerdos en la protagonista, descubriéndose que ella era jefa de seguridad y que uno de los hombres que se encuentran con ellos, es debido a una tapadera, su marido. A su vez, poco más adelante, a medida que van avanzando hacia la Reina Roja, se descubre que Alice estaba llevando a cabo tratos con alguien más de la instalación, que pretendía desenmascarar lo que era Umbrella, y de esta forma mostrar pruebas de los experimentos que llevaban a cabo.

Tras llegar a la base de datos y descubrir que las personas que se encontraban aparentemente muertas, realmente están en un estado de latencia, donde el cuerpo se ha vuelto primitivo y casi animal, comienza la cuenta atrás para salir de la Colmena.

Durante esta carrera contra reloj, se descubre finalmente que el virus T, no fue soltado accidentalmente si no, que el aparente marido de Alice, ha traicionado a todos y a dejado escapar el virus, con la finalidad de usarlo como un arma y probar cuales serian sus consecuencias. Una vez más, nuestra protagonista, con todos sus recuerdos consigue salir de la colmena, tras perder a todos los hombres que habían entrado con ella, salvo a uno, Matt (Eric Mabius), el hermano de la mujer que Alice tenia como contacto dentro de la Colmena. 

Pese a haber conseguido salir con vida, antes de que puedan dar un solo paso más, ella y su compañero superviviente, son secuestrados y separados, mientras él empieza a sufrir una extraña mutación. Umbrella nunca ha dejado de observarles y siempre permanecerá investigando para desarrollar armas biológicas y no curas, algo para lo que estaba en un principio destinada la corporación.

Crítica: un buen comienzo.

Esta primera película desde luego no se puede decir que sea una adaptación, pero si desde luego una buena historia, de miedo y suspense para la época en la que surgió. Si bien muchos esperaban que se basasen en los juegos, finalmente al ver la película descubrimos que simplemente se habían inspirado, ya que finalmente lo único que vemos del juego son ciertos tipos de monstruos no muertos. Esto en cierto modo le daba un estilo nuevo y fresco a la película, pero para algunos fue algo difícil de aceptar y que conllevó cierto rechazo.

No obstante juzgándola como película tiene muchas cosas buenas y pese a que la protagonista principal es algo inventado por completo, le da más frescura y libertad a la hora de generar una adaptación, que no dependa del avance de los videojuegos, para el avance una historia que se encuentra al margen, pero con ciertas similitudes centrales. Existen secuencias en las que podremos ver ciertas personas, parecidas o similares, sacadas directamente de los juegos, algunas referencias, pero en lo demás es mucho más libre. 

Alice, nuestra protagonista, al ser jefa de seguridad tiene unas habilidades, que nos sorprenderán desde el primer momento, siendo casi superiores a las de cualquier humano, lo cual la convierte oficialmente en una de las primeras mujeres consideradas como heroínas. Es bueno ver que la figura femenina se representa también de esta manera, y con estas películas se innovo en ese sentido. No obstante esto no desmerece o desvalora los demás actores.

Por otra parte, la película también cuenta con una banda sonora clásica de las películas de terror, unas iluminaciones en pantalla que son oscuras y siniestras, combinando muy bien este estilo de imágenes, que permiten poner al espectador en constante tensión y de esta forma reforzar los impactos emocionales que tienen dichas escenas. A esto, sumándole la banda sonora podemos decir que es algo que finalmente, consigue obtener el resultado deseado y los golpes precisos de cambio de posición.

Algo más que obviamente se debe comentar en películas de este estilo, son los efectos especiales, ya que tras dichas películas existe, una gran cantidad de trabajo gráfico para poder hacer, tanto las caracterizaciones de personajes, como las escenas mas arriesgadas, o donde los combates son algo mas que simples peleas al ras del suelo. Dentro de estos efectos especiales, dichas caracterizaciones son lo que más peso otorga a la historia, ya que gracias a ello contamos con personajes terroríficos y ciertamente repugnantes.

En definitiva, Resident Evil, en su primera entrega es una película que nos ofrece una base, un principio que nos deja con dudas, así como, un nudo intermedio que va resolviendo las mismas y nos va contando e introduciendo poco a poco mayores verdades y descubrimientos.

Los cortes y desmembramientos son algo que está a la orden del día, y nos preparan para que sepamos, que no son precisamente películas que se caractericen por su tacto y su delicadeza. Si bien el final nos deja sorprendidos y expectantes de una segunda entrega, esta primera no fue un mal comienzo para una historia que quizás ha durado demasiado.

Legacies [Capítulo 4]

Legacies es el spin off de la serie The Originals, emitido por la cadena The CW. Se centra en la figura adolescente de Hope, la hija de Klaus Mikaelson y Hayley Marshall. Algo que la convierte en triple criatura: bruja, licántropa y vampiresa. La serie fue estrenada el 25 de Octubre del 2018.


Episodio 4: Hope is Not the Goal

Un par de adolescentes humanos de Mystic Falls desaparecen, por lo que Alaric y Matt unen fuerzas para encontrarlos y piden la colaboración de estudiantes de la Escuela Salvatore. Para ello, Lizzie, Hope, Landon, MG y Kaleb van al instituto de los humanos para tratar de sacar información. Hope se integra rápido, deseando ser normal.

Una de las estudiantes, Danna, es descubierta por Matt y Alaric, aparentemente muerta. Pero después descubren que puede haber sido convertida. Todo apunta a un vampiro, a Kaleb, quien ha estado alimentándose de adolescentes. Lo que hace que Matt y Alaric discutan. Pero se trata de una araña gigante.

Josie y Rafael descubren a la otra estudiante viva atrapada en la tela de araña y ellos mismos acaban pegados a ella. Para obtener un poco más de energía y liberarse, Josie besa a Rafael. El resto del grupo no tarda en llegar, ya que Landon les facilita un poco de tejido para localizar a la araña.

Hope, Lizzie y Josie aúnan sus poderes con un hechizo para destruir a la araña. Escena que recuerda bastante a Charmed. Al final, con Danna muerta y la superviviente olvidando todp gracias a MG, Mystic Falls vuelve a estar a salvo. Después de otro encontronazo entre Alaric y Matt, Kaleb es apresado en el calabozo por romper las normas. El custodio del cuchillo llama, pidiendo ayuda.

Indice de personajes:
  • Hope Mikaelson: hija de Klaus y Hayley, estudiante de la escuela Salvatore.
  • Alaric Saltzman: director de la escuela Salvatore, protector de Hope y antiguo cazador de criaturas.
  • Josie Saltzman: la hija calmada de Alaric. Es bruja y practica a escondidas magia negra.
  • Lizzie Saltzman: la hija de Alaric con menos autocontrol. Bruja.
  • Landon: criatura por ahora desconocida, interés amoroso de Hope.
  • Rafael: mejor amigo de Landon y licántropo.
*Reseña por Darkness

Aquaman [Crítica]

Espectacular, lo mejor visto en pantalla desde hace tiempo. Numero uno en taquilla, Aquaman ha demostrado ser la mejor película de la compañía de superhéroes DC hasta la fecha. Si bien la anterior entrega en la que el superhéroes ya salía (La Liga de la Justica), no tuvo el impacto esperado y en algunas cosas se quedo bastante suelta y escasa, ahora, con esta historia nos han convencido definitivamente. 

Conocer parte de la historia de este personaje es de base, lo que más atrae para ver la película, ya que además de su historia actual podemos conocer algo más del pasado, relacionado con su forma de vida y lo que él representa. Huyendo de la vida que la han obligado a llevar y el casamiento al que no quiere enfrentarse, Atlanna (Nicole Kidman) termina naufragando en las costas de una playa, donde la encuentra el que se convertirá en su verdadero amor. Fruto de esta unión nacerá un mestizo, mitad humano mitad Atlante al que llamaron Arthur (Jason Momoa).

Creciendo en las crueldades de la tierra, el niño se convertirá en un hombre que buscara qa toda costa quedarse con su padre, y reniega de su medio origen como Atlante, ya que estos se llevaron su madre cuando la vida del pequeño estaba en peligro. Repudiado incluso por los de su especie Arthur no tiene ningún interés en viajar a Atlantis. No obstante, bajo el mar, hay alguien que quiere declararle la guerra a la superficie. 

Orm (Patrick Wilson), hermanastro de nuestro protagonista se ha autoproclamado rey del Océano, y emprende una cruzad apara atacar la tierra. Mera (Amber Heard), la princesa destinada a casarse con él, decido buscar ayuda en la superficie, consiguiendo finalmente que Arthur se embarque en un viaje por los siete mares, con la finalidad de encontrar el mítico tridente de oro y así, poder reclamar el trono que él nunca ha querido, pero que debe unir los dos mundos, tal y como su madre le enseño.

Existen varios aspectos dignos de destacar dentro de la película. El primero de ellos, el actor principal que da vida a Arthur, Jason Momoa, un icono que ha saltado a la fama por su papel como Khal Drogo en Juego de Tronos, pero que previamente ya se gano el nombre de Coman el Bárbaro en dicha película.

Este actor, dado su físico y su personalidad es desde luego algo que atrae a ver la película tanto en el caso de los hombres como en el de las mujeres. Con la actriz que interpreta a Mera, ocurre prácticamente lo mismo dada su belleza, su figura y su carácter guerrero pese a ser una princesa.

El segundo de los aspectos que más llaman la atención son las escenas a cámara lenta y el uso de la misma, cambiando con lavanda sonora, le da a la película, no solo un ritmo perfecto si no unos tonos graves y agudos que nos ponen la piel de gallina. No es la primera vez que vemos esta técnica en pantalla, pero si es la primera vez en la que está bien usada. A esto, añadirle los espectaculares efectos espaciales, hacen de la película un verdadero deleite. El mundo submarino nos atrapa en un remolino de belleza y nos hace sentir que estamos allí mismo, impactándonos e impresionándonos.

Todas estas combinaciones son lo que convierte Aquaman en una película, con un buen ritmo de historia, con unos efectos que nos dejan ensimismados, y sobre todo con una combinación de elementos perfecta que ha conseguido situarla en el numero uno de la taquilla española desde su fecha de estreno. Si aun no la has visto, ¡ve, porque merece la pena!

Spiderman, un nuevo Universo [Crítica]

Nueva, fresca, divertida. La casa de las Ideas nos ha traído una experiencia completamente nueva con su última película de animación: Spiderman, un nuevo universo. Una película que no solo nos ha encantado si no que está nominada a un Globo de oro en la categoría: “mejor película de animación”. Sin duda una nominación bien merecida que ha complementado el desarrollo de esta película.

La historia se centra por primera vez en un Spiderman diferente, contándonos la vida de Miles Morales. En su universo, Spiderman, como Peter Parker, también existe, pero lo que ocurre nada más empezar la película. Desencadenara ciertos hechos que atraerán a otros Spiderman de universos diferentes, al propio mundo de Miles. Entre esas figuras reconocemos obviamente el peso principal de Peter Parker (el clásico Spiderman de la tierra 616), a Gwen Stacy, atraída de un mundo en el que no muere, o Spiderman Noir, entre otros.

Durante toda la película, conocemos poco apoco el origen de Miles, y de vez en cuando se nos resume la vida de los compañeros que ahora tiene. Es un joven que aun no sabe cómo ser Spiderman, y el tiempo es algo que corre completamente en su contra, llegando en ocasiones a generar ciertas dudas, que nos entristecen en el desarrollo, de un personaje que luego es completamente intuitivo. Sin hacer demasiado Spoiler, podemos decir que cada historia en si tiene ciertos puntos de conexión y un motivo parecido por el cual el personaje, decide que es el momento de ser Spiderman.

La animación de la película es una de las cosas más llamativas que encontramos dentro de la película, ya que no es simplemente una animación si no también un estilo de dibujo. Con esto nos referimos a que la película guarda cierta animación que nos recuerda a los comic, haciendo uso de los colores y los contrastes de forma que se plasman unas viñetas nunca vistas en una película de Marvel. Desde luego, si podemos decir que lo que atrae de esta película es en si la propia base con la que se ha desarrollado.

Obviamente las caras tras voces tras la pantalla también son importantes, ya que dotan a los personajes de mucho más carisma y tenacidad, así como darles propio toque del doblador. Sobre esto, podemos decir que tanto en su versión original como en el doblaje al español, son acertadas las voces elegidas, dentro de lo cual también podríamos incluir la banda sonora. 

Al fin y al cabo el conjunto de música y guion, voces y animación, hacen de esta película algo digno de mención. No importa que sea una animación, pues lejos de parecer que es para niños, un adulto también puede disfrutar de esta película.

Siempre solemos asociar las películas de animación con los más pequeños pero desde luego esta se ha llevado el reconocimiento también de los mas adulto, y es altamente recomendable, pues, no olvidemos y recordemos una vez más, que este, es el inicio del Spider-Verse, uno de los mejores arcos argumentales que Marvel a creado, y esperamos poder seguir viendo mas. Si bien adaptarlo a imagen real seria un poco complicado, desde luego, con el camino que han emprendido, el éxito estaría asegurado.

Waco [Primer episodio / Reseña]

Waco es una miniserie de seis episodios que se estrenó en Paramount Network el 24 de enero de 2018. Fue creada por John Erick Dowdle y Drew Dowdle basada en el asedio de Waco. Aunque ha recibido críticas mixtas, está nominada a los premios Emmy del 2018 en tres categorías, pendiente de los resultados de los ganadores. Los protagonistas, entre otros, son los conocidos Michael Shannon (Animales Nocturnos), Taylor Kitsch (John Carter), John Leguizamo (John Wick) y Melissa Benoist (Supergirl).

La serie cuenta la historia del enfrentamiento de 51 días en 1993 entre el FBI, la ATF y la secta espiritual de David Koresh, The Branch Davidians, en Waco, Texas, que acabó con varias vidas de las personas involucradas. El guión se basa en dos libros: A Place Called Waco por David Thibodeau y Stalling For Time: My Life As An FBI Hostage Negotiator por Gary Noesner. De este modo, la miniserie relata lo sucedido desde ambas perspectivas.


«Primer episodio: Visions and Omens»

Comienza nueve meses antes del enfrentamiento. David Koresh predica a sus seguidores en su casa. Después, junto con unos pocos de ellos, actúan como una banda de música en un bar donde conoce a David Thibodeau, quien se une a ellos. Mientras tanto, Gary Noesner, a cargo de la unidad de negociación del FBI, interviene en un caso. En la intervención, un compañero es negligente y el resultado es la muerte de dos personas. Una de ellas es la esposa de un hombre de derechas que puede ser clave para resolver el caso. Pide ayuda a un famoso ultraderechista para que hable con el viudo, lo cual surte efecto.

El agente del FBI valora denunciar a su compañero, pero este se entera de lo que pretende hacer y lo amenaza con otro caso del pasado, mientras su superior directamente no lo escucha. Gary se siente impotente, pensando que perderán la confianza de la gente por hacer la vista gorda con los malos procedimientos de algunos agentes.

La ATF está preocupada por los recortes en la agencia y buscan desesperadamente un caso que les haga estar de nuevo en boca de todos para conseguir el dinero. Es por eso que, ante la información de que David Koresh y los suyos poseen varias armas de fuego, deciden investigar con la intención de hacer de eso un gran caso para recordar al Senado su importancia.

Personajes:
  • Gary Noesner: agente del FBI que trata de hacer lo correcto, al frente de la unidad de negociaciones de la agencia.
  • David Koresh: líder de la secta Los Davidianos. Intenta ayudar a todo el que puede con sus creencias.
  • Rachel Koresh: esposa de David, a quien apoya en la secta.
  • David Thibodeau: joven, al inicio escéptico, que se une a la secta para conocerla al principio y acaba quedándose por amor.
  • Michelle Jones: hermana de Rachel y miembro de la secta, con una química con David Thibodeau.

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