The Walking Dead ha sido la serie más aclamada y famosa de la cadena AMC. Durante años, han sido múltiples las temporadas con las cuales hemos contado, conociendo a numerosos personajes que se han ganado el cariño de todos. Esta serie se compone generalmente de temporadas cuya duración son de dieciséis capítulos, salvo en la primera, donde solo contamos con seis. Su creadores, Robert Kirkman y Frank Darabont, nos han traído una serie que durante mucho tiempo ha sido una de las mayores expectativas para el género de terror y muertos vivientes.
Objetivo: Washington D.C. es la última película de Ric Roman Waugh lanzada a los cines en el mes de agosto. Forma parte de la trilogía compuesta por Objetivo: la Casa Blanca y Objetivo: Londres, dos películas que han sido gratamente recibidas por los cinéfilos amantes de la acción y el cine de pura acción. Ahora, esta tercera entrega pone un aparente punto y final a la historia de Mike Banning (Gerard Butler), un agente del Servicio Secreto que se encarga de la protección del mismísimo presidente.
Todas las historias tienen un comienzo, y todas las historias también deberían tener un final. Este, es el ejemplo de la tercera entrega de John Wick, dirigida por Chad Stahelski, quien aparentemente nos trae el cierre final de la historia de un hombre que lo perdió todo, cuando su mujer falleció y poco tiempo después le arrebataron la vida al único regalo que le quedaba de ella: un pequeño perro que desató la ira del antiguo asesino a sueldo, conocido como “el hombre del saco”. Su historia le ha llevado por muchos caminos, ahora, llega el tercero.
Más que acostumbrados estamos ya a ver como una saga de múltiples películas, terminan convirtiéndose en una simple forma de entretenimiento grafica. No es algo diferente desde hace unos años en las últimas películas de Fast and Furious, donde la acción es lo que predomina en dichas historias, más allá de lo que originalmente venían siendo estas películas. Los valores de antaño son algo que, si bien se ha mantenido desde el principio, ahora deben reforzarse de nuevo. La última película de David Leitch, estrenada el 1 de agosto, pese a ser una nueva entrega de esta famosa saga, forma parte quizás de una especie de reinicio. mo mixtas.
A lo largo de las temporadas hemos ido viendo ya, los cambios que sufre la personalidad del Doctor tras sus aventuras. Esta no obstante es la primera vez que vemos al duodécimo doctor perder algo importante. La partida de Jenna Coleman como Clara deja algunas dudas aún sin resolver, ciertos cabos sueltos que nos hacen preguntarnos por qué caminos será ahora dirigida la serie.
La saga de Fast and Forious es una de las más conocidas, y no solo por sus emocionantes carreras de coches o toda la acción que acumulan, sino también por el buen reparto que encontramos en cada una de estas siete partes. Sin embargo, la última entrega de esta saga, ha sustituido parte de la historia restándole sentido, y dejándola entre las más fantásticas así como la más triste de todas.
Este pequeño contratiempo, se debe al fallecimiento de uno de los pilares sobre los que se fundamentan estas películas. El joven actor de 40 años de edad, Paul Walker, falleció el 30 de noviembre de 2013 en un terrible accidente de coche. Cruel es la vida teniendo en cuenta que este actor llevaba toda su carrera de cine tomando riesgos sobre vehículos a cuatro ruedas. Debido a ello, el rodaje se mantuvo parado tratando de buscar una solución, si retomar la película o si terminar con todo. Fue por esto por lo que se pensó que Brian O'Conner, el personaje al que daba vida Paul Walker, moriría a pocos minutos de empezar la película o durante la misma. Para la sorpresa de muchos esto no fue así, y se decidió que el actor tendría un cierre feliz, para lo cual se contó con la participación de sus hermanos y la tecnología que existe actualmente.
Fast & Furious 7 nos cuenta una historia entrelazada con la tercera de las películas de esta saga. Recordemos que en Tokyo Drift, Han Lue, interpretado por Sung Kang muere, aparentemente en una persecución. En esta última entrega descubrimos que no fue casualidad, y que este hombre no murió por accidente, si no a mano de Ian" Shaw, interpretado por Jason Statham, quien le tiene la guerra jurada a Toretto (Vin Diesel) y todo su grupo de personas allegadas. Dentro de esto, existen bastantes incoherencias a la hora de enlazar la muerte de Han Lue, ya que la que vemos en la tercera entrega, no coincide con la que nos muestran en la séptima entrega.
Entre todas las películas, esta es la que más acción mantiene, lo cual no es ni bueno ni malo, simplemente diferente. Si bien estas películas empezaron siendo carreras, velocidad y adrenalina, estos inicios se han ido borrando con el paso de las películas, convirtiéndose en mera películas de acción donde los coches y las carreras están cada vez más ausentes. Pese a ello, como una película de acción y efectos especiales esta es sin duda la mejor, ya que la tecnología, al igual que todo, ha avanzado a pasos agigantados.
La historia resulta interesante, ya que en la anterior entrega se quedaron algunos cables sueltos, sobre todo referente a lo ocurrido con Letty, quien ha perdido la memoria tras volver de su aparente muerte. No es solo el drama de la joven uno de los puntos más críticos para Toretto, si no también lo que el propio espectador va viendo. Con esto nos referimos de nuevo a Paul Walker, al cual se le han disminuido bastante las escenas, pese a que llegó a rodar gran parte del film.
Homenaje a Paul Walker
Si bien esta película es la última que se ha realizado, y ya se está hablando de una octava entrega, esta cierra de una forma única, una escena que hace que aquellos que son fanáticos de estas películas, derramen en una lagrima por las palabras así como las imágenes que vemos. Y no es solo que Toretto y Brian se encuentren una vez más, si no que ambos se separan definitivamente.
“Yo solía decir que vivía de medio kilómetro en medio kilómetro, y por eso éramos hermanos, porque tú también lo hacías. No importa dónde estés, si a medio kilómetro o al otro lado del mundo, lo más importante es la gente que está contigo, aquí y ahora... mi familia. Siempre estarás conmigo, y siempre serás mi hermano.”
Estas son las ultima palabras de Toretto, escuchadas en Off mientras las imágenes nos muestran todo el recorrido de Paul Walker por las entregas de Fast & Furious. Claramente, estas palabras van dedicadas a la persona que falleció hace dos año, alguien que lamentablemente se ha ideo demasiado lejos.
Acostumbrados a ver como la tecnología avanza a pasos agigantados, muchas veces se descubre que no siempre es lo más indicado. Ejemplo de esta apreciación es la que comentaremos hoy con la nueva película de Colin Trevorrow, la cual continúa la aventura que comenzó Steven Spielberg y muchos creían ya terminadas.
Si Jurassic Park fue una de la películas más conocidas y famosas entre los niños de la época, Jurassic World a echo de este recuerdo algo más que un homenaje. No queremos decir que la película sea mala, simplemente que en ocasiones es mejor no tocar los clásicos del cine, ya que podríamos considerar esta nueva película como un reboot más que como una secuela, lo cual se nota tan sólo por determinados comentarios o incluso alguna escena que tan sólo reconocerán los más allegados a estas películas.
Jurassic World se caracteriza por ser principalmente una película donde lo que más destaca son los efectos especiales. Sin embargo, lo que ha conseguido esta película, es rememorar viejas sensaciones, haciendo que los animales, los dinosaurios y las escenas sean más realistas que nunca. Si estas películas siempre han sido un clásico, el inconveniente de esta última al sufrir tantas mejoras, será que en un futuro, los mas jóvenes, tan solo recordaran esta película en lugar de recordar que la idea original parte del año 1993. Pese a esto, encontrar referencias al antiguo parque, ya sea en diálogos o en imágenes, hace que los que siguieron estas emocionantes entregas, no olviden de donde partió esta idea que les envolvió de niños.
La historia de esta nueva adaptación es bastante simple, entretenida, pero bastante predecible, lo cual no quiere decir que no existan momentos de tensión o incluso algún que otro giro o susto al ir avanzando en el argumento. Esta historia se basa en la creación de un hibrido cuya composición se desconoce y lamentablemente escapa de la jaula donde le tienen retenido. Desde ese mismo momento, lo conveniente hubiese sido evacuar la isla, pero poco a poco vemos como el parque de ensueño se transforma una vez más en la peor de las pesadillas.
El reparto de esta película es completamente nuevo, manteniéndose únicamente el personaje de Henry Wu, interpretado por BD Wong, responsable de todas las especies que se encuentran en el parque, pudiéndose considerar el responsable de lo ocurrido, ya que ha estado jugando con la genética desde la primera entrega de Jurassic Park. La ausencia de personajes anteriores, es lo que hace que esta película también permanezca un tanto al margen de las anteriores. Ver Reparto Completo
Existen sin embargo algunas pequeñas incoherencias en la nueva película, ya que si bien mantiene la misma estética de las películas anteriores, o por lo menos se acerca bastante, no todos los datos coinciden. Sin ir más lejos, en la película, nos aclaran que la Isla es la misma, pero si nos ponemos a compararla con la de anteriores entregas, podemos comprobar que prácticamente no se parecen. Esto, se debe nuevamente a la tecnología de los efectos especiales. En las primeras entregas, apenas se emplearon efectos para la realización de los paisajes o zonas, mientras que en la nueva, practicamente todo esta raizado digitalmente.
Pese a estas pequeñas incoherencias, la película es bastante buena, y nos recuerda la ilusión de los niños al poder ver con sus propios ojos algo que se extinguió hace mucho tiempo y que para muchos ha sido el centro de su infancia. Jurassic World es una nueva visión de los animales que se extinguieron y que gracias a esta película, podemos verlos más reales que nunca.
El distrito 13 está preparado. El capitolio, listo para atacar. Son muchas las dudas con las que nos quedamos, muchas pérdidas las que sufrieron. Es hora de que todos se levanten contra el verdadero enemigo. Sinsajo Parte 2 está a punto de prender llamas y levantarse una última vez.
Recatado por el distrito trece, tras ser sometido a unas torturas incapaces de matarle, Peeta ha vuelto al lado de Katniss, y sin embargo, la joven protagonista le siente más lejos que nunca. Para el Sinsajo es hora de poner fin a toda la tortura que se está sufriendo a manos del capitolio. ¿Qué ocurrirá con la relación entre los ganadores de los septuagésimos cuartos juegos del hambre? ¿Seguiremos viendo ese trío amoroso entre Katniss, Gale y Peeta?
Esas preguntas podrán ser respondidas a partir del día 20 noviembre de este mismo año. Es difícil saber si esta película, la cual se encargara de cerrar la saga, será digna de sus predecesoras, o si tan siquiera será una buena adaptación de la segunda parte del tercero de los libros (recordemos que Sinsajo, es un único libro, el cual se ha llevado por partida doble a la gran pantalla).
Sinsajo Parte Uno. Guerra y propaganda.
Hablaremos a continuación de lo que ya hemos visto en la primera parte de este tercer libor. Si bien, este libro es el más extenso, quizás, dividirlo tampoco es totalmente necesario, ya que esta vez ha tocado descubrir la parte lenta y pesada del libro. La propaganda la guerra contra el capitolio es lo que predomina en esta primera entrega. De ahí, que futuramente, encontremos una película donde por la narración del libro, debería versar en la acción y la lucha final contra Snow y su gobierno.
Como ya digimos en la critica de Sinsajo parte uno, el papel de Katniss en esta entre es bastante simple, prácticamente el mismo que ejercía el Capitolio sobre ella lo ejercerá ahora el distrito trece. Arreglarla, ponerla guapa y grabar, en eso consiste esta entrega, como ya hemos dicho, en atacar y contraatacar con la propaganda, con las armas que cada uno de los bandos tenga en su poder. Más que una película entretenida, es demasiado lenta el algunos aspectos, en otros se hacer corta, sin embargo dividirla en dos parte ha sido bajo nuestro punto de vista un error dado que así se ha perdido bastante información.
Sinsajo Parte Dos. Revolución y Venganza. [SPOILER]
En esta segunda entrega, como ya hemos dicho, corresponde mostrar toda la segunda parte del libro, pero... ¿veremos todo lo que falta y los lectores conocen? Si bien quedó la mejor parte, también quedan las más duras; ver como la relación entre Katniss y Peeta se desgasta, como la guerra termina con gente inocente, traiciones, y uno de los acontecimientos más importantes de todo el libro, el cual será el detonante final para terminar con Snow. Nos referimos a la muerte de la hermana de Katniss, la cual aparentemente parece verse en el tráiler durante unos segundos. ¿Habrán censurado la muerte de la hermana pequeña de la protagonista? También las duras muertes mientras están en el capitolio, aparecen narradas de forma muy detallada y con muchísima brutalidad, ¿estarán estas censuradas?
Estas son muchas de las dudas y preguntas que se harán los lectores. Esperemos que esta última entrega cierre como es debido una saga tan importante en la época actual, que todos queden satisfechos y que finalmente termine la tortura para los trece distritos.
La falla de San Andrés, una de las más conocidas, y con mayor índice de terremotos, es la protagonista de la nueva película de Brad Peyton. Entre los terremotos registrados en la falla de San Andrés, la película nos muestra uno de los mayores que han ocurrido en la historia y las consecuencias que podrían llegar a pasar. El mayor terremoto registrado en la realidad ha sido de 8.0, en la película, esto se encuentra un poco más exagerado, llegando a un 9.6.
Mas haya de la posible realidad que poda mantener, San Andrés es una película de ficción cuyo pilar principal son los efectos especiales. La historia está bien estructurada y escalonada, mostrando las vidas de una familia con padres separados, que tratan de seguir delante de la mejor manera posible.
Nuestro protagonista, trabaja en la supervivencia y el rescate, cargando a sus espaldas algo que le impide volver a su familia. Pese a ello, parece que todas sus vidas son felices. Es en los peores momentos, cuando las verdaderas fachadas de los personajes salen la luz, descubriendo que no todos son tan valientes como podemos llegar a pensar.
“Durante la proyección de la película, no hubo un solo momento en el que dejase de agarrarme al asiento, presa de la tensión contenida.”
Tensión, agobio, sufrimiento y desesperación, son las cuatro normas que rigen esta película, siendo cada una de ellas fundamentos básicos para mantener el interés continuo, así como la presión que se genera a medida que vamos avanzando y el terrible terremoto aumenta en su magnitud y su peligro, llegando a sentirse en la costa este del continente. Entre los cuatro componentes, el que más predomina es el de la tensión, ya que no sabemos qué ocurrirá en todos los momentos, pese a que algunos de ellos son bastantes predecibles, lo que hace que pierda bastante sentido.
Más que una buena historia o buenas interpretaciones, que también las hay, es una película meramente de efectos especiales. Entre estos, destaca la buena realización de la tierra en movimiento, de los edificios derrumbándose, del agua, etc. De las películas que conocemos referentes a las catástrofes naturales, esta recuerda a la exitosa “Lo Imposible”, ya que en ambas, los componentes de la familia se separan y deben buscarse unos a otros, sufriendo en el camino las penurias y el miedo de algo a los que pocos se enfrentan y sobreviven.
Todos los personajes tienen un final adecuado, así como una moraleja y unos valores únicos que le dan la esencia a la película. Pese a ello, el factor “realidad” es algo que se encuentra bastante ausente. Con esto nos referimos a que en ciertos momentos y en ciertas escenas, si comparamos los sucesos de la película con lo que realmente ocurriría en la realidad son bastante dispares.
Resumiendo, San Andrés es una de las mejores películas de catástrofes naturales a la escala de efectos especiales, pero con una historia simple y unos personajes bastante bien introducidos además de un estudio interior bastante bueno.
Volvemos esta semana con un nuevo especial basado en los superhéroes de Marvel. Si bien hace unas semanas contamos con el video de presentación sobre sus recién llegados trajes, esta vez, David Rodríguez Nicho, Paula Escalera Fernández, además de Beatriz García traen tres nuevos videos donde presentas sus nuevos trajes, promocionando la página de Herostime, quienes han realizado estos tres trajes.
David se describe a sí mismo como YouTuber polifacético y de múltiples talentos, además de ser cosplayer y dedicarse también al Parkour.
Paula, también es cosplayer, y colaboradora en nuestro blog, además de ser redactora de la mayoría de las críticas de este nuestro Blog.
Beatriz, elegida para la imagen de la segunda temporada, es también una cosplayer española entregada a este hobby.
Nuevo concurso en la Web. Esta vez aterriza un nuevo concurso sobre el capítulo final de una historia que ha durado otras dos películas.
"Insidious: Chapter 3 es la tercera entrega de la franquicia de terror sobrenatural que esta vez sigue a la talentosa psíquica Elise Rainier que acepta, pese a su primera negativa, el caso de una adolescente que se ha convertido en el blanco de una entidad sobrenatural. Rainier debe ponerse en contacto con los muertos para poder ayudar a la joven y salvarle la vida."
SorteamosDOS ENTRADAS DOBLES.
-Sensacine os invita al preestreno de Insidius Capitulo 3.
Comentar en la imagen del concurso con la siguiente frase. "Quiero asistir al preestreno de "Insidious Capitulo 3" con Sensacine y Cinemax Universe" y decirnos porque quieres ir a ver esta película.
Compartir la imagen del concurso en tu muro.
Y finalmente mándanos un email a cinemax.universe.email@gmail.com con el asunto "Preestreno Insidious Capitulo 3" y tu nombre en Facebook y tu nombre real para así poder apuntarte en el sorteo.
Mediante El Blog;
Deberéis mandarnos un email a cinemax.universe.email@gmail.com con el asunto "Preestreno Insidious Capitulo 3" y la siguiente frase. "Quiero asistir al preestreno de "Insidious Capitulo 3" con Sensacine y Cinemax Universe" y decirnos porque quieres ir a ver esta película.
A continuación deberás publicar ese mismo comentario que nos has enviado en esta misma entrada, para verificar que eres tú y añadirte al concurso.
Ya tenemos el resultado del sorteo, muchas gracias a todos por participar, y lamentamos no poder haceros a todos ganadores.
¡Francisco Rodriguez y Marta Alonso las entradas son vuestras!
A lo largo de la semana os mandaremos más información sobre el evento. Gracias a todos.
Hay juegos psicológicos que tienen mucho peligro a ahora de llavease acabo. La manipulación de la mente humana, la capacidad de ponerla a prueba, y de hacerla pensar, ha hecho la última película protagonizada por Will Smith, una de las mejores que este actor tiene en su filmografía. Focus en la nueva película de Glenn Ficarra, John Requa, directores y guionistas de una historia que deja bastante huella.
La historia nos cuenta como Nicky, interpretado por Will Smith, se desenvuelve en la vida como un estafador que está buscando simplemente hacerse un hueco en ese mundo y llegar a ser el mejor. Un pasado que el personaje no quiere revelar es lo que le obliga a no querer ningún tipo de relaciones con nadie. Todo esto hasta que una misteriosa mujer, Jess, interpretada por Margot Robbie, irrumpe en su vida, como una mujer interesada en convertirse en estafadora y entra en el arte del despiste y la desviación de la atención.
La película en si se podría describir como una historia que nos hace pensar en un final no grato, lo cual no reconoceré ni desmentiré. Por otra parte, esta película conlleva una gran mezcla de sentimientos y de control, ya que juega continuamente con la atención del espectador así como el juego mental que hace que se produzcan momentos de alta tensión. Si bien esta película juega con el arte del despiste como ya he dicho, esto se ha trasladado también fuera de la pantalla, ya que determinados giros me dejaron con la boca abierta cuando estos ocurrieron.
El reparto es uno de los mejores ya que reúne a dos grandes actores, el primero, Will Smith, al cual hacia algún tiempo que no veíamos en pantalla como protagonista debido a la dedicación que estaba llevando a cabo con sus hijos. Ahora, parece que el actor ha decidido retomar nuevamente su vida como actor, ya que se ha revelado que será la nueva cara de John Keller en la futura serie de Suicide Squad. Por otra parte Margot Robbie también formara parte de esta futura serie, interpretando a Harley Quinn, la obsesiva mujer enamorada del Joker. Esta actriz también se ha dado a conocer en películas como El lobo de Wall Street, con la cual fue ganadora del premio de Empire Film Award.
Volviendo a la película de Focus, decir también que la historia, así como los diálogos, estan desarrollados de forma pulcra, esquemática y estrictamente pulidos, ya que cada frase, cada dialogo esta enlazado de forma que hace que el espectador mantenga la atención y se centre más aun en la comprensión de la historia. También, guarda bastante bien la cronología, y el final es sin duda del todo sorprenderte e inesperado, así como ciertamente curioso y entretenido.
Resumiendo esta película, podría decirse que es una muy buena forma de hacer pensar al espectador una vez está fuera de la sala, habiendo disfrutado de una historia entretenida, peligrosa y con cierto romance. Si tuviese que calificarla, se llevaba mi aprobado con bastante buena nota, y si tuviese que recomendarla, lo haría encantada a todos los que sean o no seguidores de estos actores o este tipo de películas relacionadas con muchas situaciones reales.
Tras el primero de los tráilers de la futura película de Superman y Batman, son muchas las críticas que se han comenzado a levantar, así como las teorías que los fans mantiene sobre la historia e incluso la integración de estos dos personajes, a demás de los ya confirmados como enemigos o cameos de la película. Nosotros también daremos nuestro punto de vista en lo que al tráiler nos referimos, pero antes, o lo dejamos para que podáis entender el contenido sobre el que hablaremos a continuación.
Batman. Reiniciando un personaje de Cero
Este es uno de los mayores inconvenientes de la película. Si bien hemos vivido la historia de Batman más de una vez desde sus inicios, en esta ocasión, se instaura un nuevo caballero oscuro, con un nuevo actor, y esto tiene como consecuencia el desconocimiento de que personaje vamos a ver y que historia tendrá este. Si bien este personaje a sufrido algunos cambios, su historia original siempre ha sido la misma, por lo que podríamos suponer que tampoco es necesario contar de nuevo la historia del héroe, sacando mas películas antes de esta. Sin embargo, aun que esto se hiciese pesado, le daría mas sentido a la historia que veremos. Este problema, se fundamenta en que mas haya de ser la película en la que Superman y Batman se enfrentarán, será el comienzo para desarrollar la llamada Liga de la Justicia.
Superman. ¿Dios o falso Dios?
Este es otro de los temas más "delicados" de todo el tráiler. A diferencia de lo que ocurre con Batman, este personaje ya ha contado con una película anterior a esta, donde hemos podido conocer al hombre que será en esta película, y parte de los motivos que llevan al Dios a permanecer en la tierra. Sin embargo, por lo que se ve en el tráiler, este Dios es ahora repudiado, y se le quiere fuera de la tierra. También, los motivos de este repentino cambio pueden verse ligeramente en el tráiler y levantarse alguna que otra teoría, como aquella que encontramos cuando los policías se encentran arrodillándose ante Superman en los subterráneos. ¿Qué ha ocurrido entonces con el Dios? Son varias las teorías, la principal aquella que indica que el superhéroe está siendo controlado por alguien.
Claudio Serrano. Bajo la máscara de Batman.
Una de las cosas más aclamadas por los fans es el mantenimiento de la voz de Claudio Serrano para Batman. Este actor de doblaje, ha permanecido siendo la voz de Batman durante tres películas, así como en los videojuegos de Arkham. Por otra parte, era de esperar que este doblaje se mantuviese, ya que Claudio, también ha sido el doblador de Ben Affleck en numerosas ocasiones.
Pese a las malas críticas que ha recibido el tráiler, por aquellas situaciones que no terminan de concordar, o la escasez y sencillez de dialogo han hecho que la primera imagen de este tráiler decaiga bastante referente a lo que podría dar la futura película. Nosotros por el momento le damos un voto de confianza, y esperamos que pronto nos muestren mas de lo que sera este futuro amanecer de uno de los grupos mas famosos de superhéroes.
Los vengadores, La era de Ultron, forma parte de la segunda incursión del Universo Cinematográfico Marvel (MCU en sus siglas en inglés), y está integrada en la llamada Fase Dos, de hecho, junto con la pelicula de Ant-Man es la encargada de cerrar dicha fase, compuesta de títulos como Iron Man 3, Thor: El Mundo Oscuro, Capitán América: El Soldado de Invierno y Guardianes de la Galaxia. Esta segunda entega es épica, más impactante que la primera.
Titulo Original
Año
Duración
Pais
Avengers: Age of Ultron
2015
142 min
Estados Unidos
Director
Producion
Guion
Comic
Joss Whedon
Kevin Feige
Joss Whedon
Los Vengadores
de Stan Lee
Música
Fotografía
Productora
Genero
Brian Tyler,
Danny Elfman
Ben Davis
Marvel Studios, Marvel Entertainment
Ciencia ficción,
Superhéroes,
Cómic Marvel
Crítica
Esta nueva aventura nos cuenta lo ocurrido cuando Tony, alias Iron Man, inventa aquello conocido como inteligencia artificial. Cuando todo esto empieza a salirse de sus manos, Ultrón hace su aparición para salvar a la tierra, mediante lo que él considera que debe ser la destrucción de todo el planeta. Son varias historias las que se entremezclan, entre las cuales destaca la de los hermanos Maximoff, Wanda y Pietro, los cuales guardan relación con uno de Los Vengadores, y empiezan dejándose llevar por las ansias de venganza.
El guión de la película es escalonado, bien enlazado, sin abusar de momentos de gran acción o de mucho humor condesado. Una de las cosas que predomina en la película al igual que en su antecesora es el papel principal de Iron Man, quien nuevamente es quien crea el conflicto y sobre el que recaen las culpas. Si en la primera película ya tuvo un papel importante, en esta, podríamos decir que es el pilar fundamental sobre el que han realizado la trama.
Otro de los personajes más destacados es sin duda la figura del Capitán América, quien esta vez adquirirá más importancia, dado que se le dará el papel de líder del grupo, tal cual es el los cómic. Este hombre que empezó sin estar convencido de lo que ocurriera en ese mundo que no es el suyo, se ha abierto un gran hueco en esta película, donde él y Tony están sentando las bases para una futura película. También recordemos que los llamados hermanos milagro, salieron por primera vez en la segunda entrega del superhéroe de las estrellas.
La importancia de los dos hermanos es algo relevante en torno al resto de los personajes, pero la introducción de los mismos es exhaustiva y está muy bien estudiada, así como la introducción del conocido como Visión, quien en esta película adquirirá un papel muy importante. La integración de estos tres personajes es perfecta, y ninguno de ellos se ha quedó a las puertas, si no que han sobrepasado las expectativas. Destacar que al igual que en los cómic, la relación entre dos personajes comenzara a asentarse.
Pese a ello, esta película ha sido considerada como la película de Ojo de Halcón y Visión, ya que son dos personajes que adquirirán importancia, y en el caso del primero, podremos conocerle un poco más y tendrá más tiempo en pantalla, para contrarrestar el poco valor que se le ha dado al personaje. Visión por otra parte, aparece por primera vez en esta película, pero el papel que se le ha otorgado a sido bastante importante y con mucho peso.
Efectos especiales insuperables, diálogos y combates, calculados con una precisión y combinación exquisita y exhaustiva, superando si cabe a su predecesora. Combinación de diálogos y humor presente, pero sin abusar, calculado también con mucha pulcritud.
Los vengadores; La era de Ultron es un película que cuenta con numerosas curiosidades, algunas remante interesantes que son guiños exclusivos para los fans y otras conexiones que enlazan directamente con las demás películas que hemos ido viendo a lo largo de la saga así como de la serie de Agentes de S.H.I.E.L.D. y es que no es desconocedor que el principio de esta película parte tras el final de uno de los capítulos donde tras descubrir al villano la organización manda a los vengadores al lugar del principio de la película. Hemos seleccionado las curiosidades mas llamativas y las conexiones más directas.
Un programa Ultron sin Henry Pym
Esta es una de las principales preocupaciones y alteraciones que ha sufrido la película en relación con los cómic, la cual no tiene por qué ser negativa a de decirse. Originariamente, en los cómic de Marvel, es el científico Henry Pym, más conocido como Ant Man, es quien crea a Ultrón, uno de los peores villanos a los que se han sometido los vengadores. A diferencia del Cómic, esta vez, el creador será Tony Stark, que lo creara bajo el nombre de "proyecto Ultrón". Pero, ¿porque un Ultrón sin su verdadero creador? Se comenta que dado que es un personaje con mucha importancia, y al cual no hemos visto aparecer aun, no se le puede dar tanto papel sin conocer su historia previa. Por esa razón, Ant Man también contará con su película este año. ¿Veremos entonces, a este hombre unirse a los vengadores para la tercera (ya confirmada) entrega?
Los hermanos mejorados
Desde hace tiempo sabemos que por desgracia los derechos de los Mutantes están comprados por la Fox y no o por Disney, lo que desde un primer principio les impide utilizar la palabra mutante de dentro de la escala cinematográfica de Marvel. Desde que vimos aparecer a estas personas mejoras, no es un misterio que se tratan de Wanda y Pietro, mutantes hijos del mismísimo Magneto. Lo cierto es que esto impedía bastantes cosas y era algo que rompía bastante la estética de lo que habían sido siempre los mutantes, pero en lugar de negarse a sacarlos en pantalla buscaron una mejor forma, darles otro nombre: Mejorados… palabra que casualmente empieza por M como la palabra Mutante o el nombre de su padre, Magneto.
Wakanda, el país de la tecnología
Esta vez ya se ha dicho y se ha oído hablar más claramente de este país en la propia película. Si bien se sabía que el escudo del Capitán América esta echo de Vibranium, un material que solo se encuentra en una isla, por fin descubrimos que todas estas historias son verdad, lo que confirma en un futuro la aparición de otro superhéroe. Ulysses Klaue un mercenario que siempre eh antenado hacerse con dicho material aparece ahora directamente en la historia, marcado por los Wakandianos mientras poco a poco se van desvelando más misterios acerca de la vida del mercenario. Este personaje en los comics es derrotado por los Cuatro Fantásticos, pasando posteriormente a ser conocido como Klaw, el Amo del Sonido. En la película no descubrimos tanto simplemente que este hombre termina con el brazo cortado y aparentemente muerto.
La gema de la mente.
Este es uno de los hechos que mas impactan durante toda la película, el descubrir como una nueva gema del infinito se une ala saga para dar paso a pensar que mas puede pasar. Esta vez no solo la gema servirá para controlar si no que será el punto vital de un nuevo personaje que parece ahora por primera vez en la película. Tras ver como Ultron a creado un cuerpo nuevo para que le sirva y encontrado a su vez la gema de la mente escondida en el bastón de Loki, finalmente este ser, esta maquina termina adquiriendo un pensamiento propio. Jarvis, tiene ahora una apariencia física… Visión.
El echo de que Visión sea ahora portador de esta gema y represente la fuente de su vida da que pensar a la hora de un futuro cuando Thanos empiece a recolectar las gemas. Si bien esto no es así en los comics parece que la menos el detalle de la relación amorosa entre Visión y Wanda se va a mantener, siendo algo a favor de la película mientras que por otra parte tenemos algunas que otras desgracias que hacen enfurecer al espectador. Habrá que esperar a ver qué pasa con la gema de la mente, cuando Thanos llegue para reclamarla.
Épica, más impactante que la primera entrega. Es así con muchos definen Los Vengadores, La Era de Ultrón, la última de las películas que ha saltado a las grandes pantallas el pasado 30 de abril. Algunos, pudieron disfrutar del prestreno, acompañados de grandes juegos, de cosplayers increíbles y de un ambiente espectacular.
Esta nueva historia, nos cuenta como una vez más el hombre juega con algo demasiado peligroso y que no termina de comprender; Inteligencia artificial, algo que les costará bastante caro a muchos de ellos. Esta película tiene conexiones principales con Iron Man 3, con la primera entrega de Los Vengadores, con Thor, el Mundo Oscuro y con Guardianes de la Galaxia. Sin embargo la unión más importante es aquella que guarda con Capitán América Soldado de Invierno, y con el capítulo 19 de la segunda temporada de Agentes de SHIELD.
Esta vez, no solo traeremos a la crítica de la película, si no el análisis de la misma detallado y con las curiosidades mejor guardadas. Por el momento, hablaremos del preestreno, al cual pudieron acudir dos de nuestros colaboradores. Ambos disfrutaron de todo lo que ese día pudieron compartir con más personas afines a ellos. Dentro de la sala, los tres medios que acudieron (Sensacine, Hobbyconsolas y Espacio Marvelita), pudieron formar su propio grupo de Vengadores y que estos compitiesen por ser los mejores.
Más personajes, más chistes, más emoción, más acción... Vengadores: La Era de Ultrón es una gozada para los sentidos con una segunda mitad absolutamente perfecta. - Palabras de Mario Villar.
Emocionante, una historia que nos introduce en una nueva amenaza, peleas y diálogos calibrados de forma sorprendente, sin abusar de unos ni de otros, esta película es la combinación perfecta. - Palabras de Paula Escalera.
Lo que encontraremos en la pelicula [Spoilers]
Dentro de la película, adelantamos algunos de los detalles que se encuentran podemos destacar alguno como;
Las famosas joyas de infinito que guardaran una relación muy amplia en esta película. ¿Más joyas del infinito? Si, y no. En esta película volvemos sobre la gema de la mente, la que se encuentra en el bastón de Loki, pero ninguna más será expuesta por el momento.
Los motivos por lo que los hermanos Maximoff entran en primera instancia como enemigos de Los Vengadores.
El verdadero responsable de crear a Ultrón.
La historia de Visión, quien empezó siendo un contenedor y temían siendo un personajes muy importante.
La relación que mantendrán Visión y Wanda, la cual empieza a establecerse al igual que surgió en los comic.
Mas referencias a personajes, así como a una futura película llamada Thor Ragnarok, ya que esta película será una de las primeras vistas a la futura tercera entrega del dios Asgardiano.
Una escena postcreditos que sin duda evocara los gritos de emoción y entusiasmo de muchos.
Todo esto y mucho más es lo que podemos encontrar en esta nueva entrega que pese a todo no es la última de la llamada segunda fase de Marvel, pues aún queda por descubrir a uno de los superhéroes más pequeños y más grandes que existen. Ant-Man saltara a las pantallas para ser la última película de la segunda fase, la cual se rumorea ocurrirá paralelamente a Los Vengadores, La Era de Ultrón.