Tsubasa: RESERVoir CHRoNiCLE [Análisis del Manga]

Tsubasa: RESERVoir CHRoNiCLE es una serie tanto de anime como de manga, creada por CLAMP, que inicio su publicación el 21 de mayo de 2003 y finalizó el 7 de octubre de 2009. Este manga, consta de 28 volúmenes distribuidos por la Editorial Kōdansha.

Esta selección de tomos nos cuenta la historia de Sakura, una joven que tras perder la memoria en forma de plumas, se embarca en un viaje junto con Sahoran para recuperar su alma. Sakura no recuerda nada de esto, por lo que tampoco recuerda al joven que la ama y del cual ella está enamorada. Decidido a recuperar su memoria, Sahoran recurre a Yūko, una mujer que les otorga la capacidad de viajar por los mundos y dimensiones con la finalidad de cumplir su misión. En el camino se juntaran con ellos dos personajes más que tendrán mucha importancia, Kurogane y Fye, los cuales también tendrán sus historias aparte y determinados motivos para iniciar ese viaje.

El manga además de ser una de las historias mejor desarrolladas de CLAMP, cuenta con muchos puntos de referencia a otras novelas, por ejemplo, la conocida Sakura Card Captor, con la cual guarda una amplia relación. A demás de esto, el manga cuenta con determinados capítulos dedicados a los personajes principales. También alguno de estos personajes cuentan con su manga y anime a parte, como es el caso de la hechicera Yūko y el manga xxxHOLiC.

Analizando la historia general. Los mundo de CLAMP;

Respecto a la historia general, he de decir que es una de las más interesantes que he leído, y que realmente ha conseguido llamar mi atención desde el día en el que comencé a con ella. Es curiosa y además bastante fantástica, así como también bastante salvaje en algunos aspectos cuyo resultado se ve menguado dado el blanco y negro de las viñetas, algo que no hace que se pierdan los dibujos, si no que los hace ganar en diseño. La expresividad creativa del dibujante es lo que más llama la atención, sin embargo el guion de esta serie falla ligeramente al final de los capítulos. No consta de un final extraño, pero tampoco lo cierra como seria lo esperado tras veintiocho volúmenes, si no que se queda abierto e inconcluso en uno de los aspectos más importantes sobre el que precisamente gira toda la historia principal. Si tuviese que calificar la historia la nota seria un siete y medio alto dado que en general me parece de lo mejor que e leído de CLAMP.

Hablando ahora un poco de las creadoras, CLAMP, son de las dibujantes japonesas más conocidas, por sus historias y por el hecho de la conexión y unión que crean entre ellas. Con esto me refiero a que dentro de esta historia, encontramos mas referencias a otros mangas realizados por CLAMP, como puede ser el de Sakura Card Captor o xxxHOLiC. Esta mezcla de mundos hace que sea difícil comprender algunos aspectos de los mismos, así como la dificultad a la hora de entender la historia, ya que muchas veces si queremos completar las vidas de más de un personaje debemos leernos otro manga mas con numerosos volúmenes. El mundo de CLAMP es un mundo que ha crecido y que seguirá haciendo, y cada vez encontraran mejores formas de que todo este mas enredado, algo que quizás podría no ser positivo del todo.

Los personajes y sus historias;

Para definir correctamente este apartado del manga, debemos extendernos mucho más de lo normal, por lo que comentaremos sus historias en otra entrada que podrás leer aquí. Atención, este apartado contiene numerosos Spoilers en lo referido a las historias de los personajes, así como de la historia general.

Los mundos del manga;

Dentro del manga, encontramos también diversos mundos por los que nuestros personajes irán pasando para llevara a cabo su misión; 

-Mundo de Clow: El mundo principal, del que proviene Clow Reed, el famoso mago de Sakura Card Captor. Este mundo es en el que vivían la Princesa Sakura y Shaoran, antes de empezar su búsqueda de las plumas. En este mundo también se desarrolla el enfrentamiento final entre el grupo y Fei Wang. Sale a la luz, entre otras cosas, la razón por la cuál fue alterado el espacio tiempo, cuando Syaoran y Sakura se conocieron.

-Mundo de Piffle: Donde nuestros amigos se sumergirán en una carrera para obtener como recompensa una de las plumas de Sakura.

-Mundo de Outo: En este mundo observamos una de las escenas mas tiernas donde Sakura trata de recordar a Shaoran, pero lamentablemente no puede dado que ese el el precio que el joven pago por poder realizar el viaje. Finalmente este mundo resulta ser un juego virtual, ubicado en el Mundo de Edonis.

-Mundo de Lecourt: en este mundo se descubre a través del libro de los recuerdos, los sucesos del pasado de Kurogane y partes de su infancia y adolescencia. Además, en Lecourt, la magia es algo común y corriente, lo cual dificulta más su escape. 

-Mundo de Tokyo: En este mundo se revela el misterioso pasado de Syaoran, y la personalidad e intenciones de Fei Wang Reed. En el los personajes sufren mas de un cambio en sus personalidades.

-Mundo de Celes: Es el mundo del cual proviene el mago Fye D. Flowrite. Aquí, el rey Ashura despierta de su sueño y muestra al grupo los sucesos de la infancia de Fye con todos los secretos que guardaba. 

-Mundo de Japón: Es el mundo del que proviene Kurogane. Aquí, la princesa Tomoyo envía al ninja en un viaje en el cual descubrirá el significado de la fuerza. Más adelante, el grupo vuelve al país luego de una dura travesía, y con tan solo el cuerpo de la princesa Sakura, ya que su alma se encuentra en un sueño.

-Mundo de Infinity: En una de las diversas aventuras, el grupo se traslada a Infinity, del cual no se sabe demasiado. Al principio se muestra a Syaoran, Sakura, Kurogane y Fye, participando en una especie de sistema de batallas llamado "Ajedrez". Consiste en que tres piezas son controladas por un "Master", y el poder de dichas piezas depende de la influencia que su "Master" posea. Es también en este mundo cuando la maldición de Fye se llevaría a cabo, pero gracias a que Sakura pidió el deseo de revertir ese destino a La bruja de las Dimensiones, consiguió que todos estuvieran a salvo, excepto ella, que hizo que su alma fuera transportada fuera de su cuerpo.

En lo referente al anime;

Finalmente, comento algo relacionado entre el manga y el anime. El primero de estos, como ya hemos visto es largo y bastante extenso, por lo que es un tanto tedioso de leer en ocasiones, sin embargo es mejor que el anime , ya que en este muchas veces se pierde la esencia de la historia y pasmaos de tener escenas animadas para niños, a escenas llenas de violencia, algo que en el manga siempre es permanente en el segundo sentido. A diferencia del Anime, el manga esta completo y bastante concluido pese al final abierto. Si tuviese que recomendar alguno delos dos, optaría por el manga sin lugar a dudas.

Anexo de Volúmenes. >>> Aquí
Si quieres conseguir este manga al completo y totalmente gratis, ponte en contacto con nosotros.
cinemax.universe.email@gmail.com

Entrada completa

Final Fantasy XIII [Critica]

La historia

Emocionante, mágica y atractiva. Esas son las primeras palabras que se vienen a la cabeza cuando hablamos de la historia de este juego. Una de las más atrayentes de todos los Final Fantasy que hasta el momento se han desarrollado. Es la primera vez que vemos en estos videojuegos un enfrentamiento directo con los dioses creadores. Este juego se basa en la división de dos mundos, el Nido y Paals, conocido como el inframundo. Cada uno de estos mundos es distinto y completo en su máximo exponente. El primero es de donde provienen la mayoría de nuestros personajes, dejando también alguno que otro proveniente de las llanuras de Paals.

Estos mundo fueron creados por dioses que los abandonaron, dejándolos a cargo de los Fal’cie, entidades encargadas de suministrar víveres y proteger ambos mundos, sirviéndose de la ayuda de los Lu’cie, humanos a los que transformaban para cumplir sus deseos. A su vez, estos humanos que no cumplían las misiones se convertían en monstruos errantes. Si esta no es una historia emocionante, no sé qué más se puede esperar de un Final Fantasy que ha sido capaz de atrapar con su historia a más de 1,8 millones de personas en todo el mundo. Pese a ello, la complejidad de la historia hace que en una única partida los datos no queden del toco claros, algo que se soluciona pasándose el juego más veces, ya que cada vez se descubre nuevas cosas y aventuras.

La jugabilidad / Sistema de Combate

Este es uno de los temas que más interesante resulta de redactar. A lo largo de los juegos de Final Fantasy, hemos visto muchos tipos de sistemas de combate, siendo este uno de los mejores ya que contamos con la BTC, sistema de batalla a tiempo continuo. Esto hace del juego más dinámico, y además es fácil de manejar, ya que se cuenta con un comando de acción directa y diversos comandos donde puedes elegir los ataques que deseas realizar. Si bien es un sistema más difícil de dominar, es más realista y le da al juego un mayor desafío. Si hubiese que destacar algo malo de este sistema de batalla seria la movilidad de nuestro personaje, el cual se mueve por inteligencia artificial. Durante el resto del videojuego, la jugabilidad es bastante sencilla, añadiéndose comandos y acciones a medida que avanzamos en la historia y el desarrollo de los personajes. Encontramos también tesoros y un sistema de movimiento pulido y firme; los personajes están bien apoyados en el suelo, aunque en ocasiones la forma de moverse de los mismos es bastante fantástica, a la hora por ejemplo de saltar de alguna zona a otra, lo cual no es nada malo, sino una forma de otorgarle un punto más fantástico al juego.

Gráficos

Final Fantasy siempre se ha caracterizado siempre por la exactitud y el desarrollo de los gráficos. Como ocurre con todo, a medida que las tecnologías avanzan, los gráficos y efectos son más precisos, más reales y más impresionantes. Este juego es el claro ejemplo de unos gráficos perfectos en cuanto a paisajes y lugares me refiero. En los videos de imagen real, los personajes parecen prácticamente palpables, y los paisajes nos sumergen en un mundo mágico y totalmente perfecto. Durante el modo de juego, como es normal, la calidad baja bastante, sin embargo también es muy buena, tanto que en ocasiones consigue confundir y no saber si estamos viendo imagen real o de juego hasta unos segundos después. Como todo, el tema de los gráficos es algo que se puede mejorar poco a poco y cada vez llegaremos a tener personajes más reales en el modo de juego, donde aún queda perfeccionar alguna que otra cosa.

Personajes

Cada cual desarrollado primeramente de forma individual, con sus historias y sus motivos para estar en un lugar en concreto al principio del juego. Posteriormente las historias se van enlazando unas con otras, ejemplos como la relación que guarda Hope y Snow (un niño que ha perdido a su madre y culpa al “héroe” del juego), hacen del juego una completa historia general. Cada uno es en sí un personaje con una historia que contar, con una vida que le hace ser como es; Fang y Vanille, las eternas hermanas de Paals que quieren estar juntas, Sazh, el hombre que trata de buscar a su hijo, Lightning y Snow, la mujer y el héroe que buscan a la chica condenada (Serah), Hope, el joven que busca venganza… y no solo los personajes principales, si no también algunos secundarios.

Pese al dinamismo de cada uno de los personajes, hay uno que destaca por encima de todos; la figura de Lightning, una mujer fría que va cambiando poco a poco conectando todas las historias. Cada personaje atrae por sí solo, pero es cierto que en algunos niveles del juego, la dificultad resulta tediosa y los personajes pierden valor, mientras que otros adquieren más, algo que a lo largo del juego poco a poco se va compensando.

Linealidad y Continuidad

Final Fantasy XIII es uno de los juegos más lineales que conozco, en ocasiones quizás demasiado, ya que abusa mucho de los videos de imagen real así como de los video en general que se emplean para explicar cosas, avanzar en la historia etc. Recuerdo llegar a un punto donde no habían pasado cinco minutos después del video, y ya llegábamos a tener otro. Para algunos jugadores esto es bueno, ya que es una forma más de explicar y de saber cómo va la historia, para otros, entorpece el paso de la historia y resulta tedioso, lo cual he de decir es necesario ya que la historia tiene mucha miga y es muy larga y difícil de entender. En este juego, que cuenta con un mapa para indicarte donde debes ir, no hay opciones de desvío o rutas alternativas hasta que llegamos al inframundo.

Durante la historia que se desarrolla en el nido, todo es muy recto, sin embargo una vez llegamos a Paals, encontramos un mundo muy extenso y con muchas zonas para explorar, así como enemigos y misiones secundarias que hacen del juego una gran aventura por explorar. Una de las cosas con las que este juego no cuenta es con la alternancia de finales, algo que puede ser bueno o malo, ya que el final del juego cierra de una única manera.

Análisis de Juego; Ver

Entrada completa

Chappie [Critica]

¿Cuál es el límite que no debemos alcanzar nunca? Yo diría que aquel en el que pasamos de ver y expresar conceptos lógicos y posibles, a aquellos que tratamos de forma desinteresada en lugar de compleja como debería ser. Con esto me refiero a la nueva película de Neill Blomkamp, Chappie, en la cual tenía puestas bastantes expectativas y he de decir que finalmente ha sido un poco decepcionante en varios aspectos. Es la tercera película que vemos de este año que trata el tema de la inteligencia artificial, recordemos la anterior, Exmachina y Autómata. De estas tres películas en las que el tema principal es el mismo, Chappie era de la que más esperaba, y sin embargo es la que más decepción me ha provocado.

Empezare analizándola sin hacer spoilers para que todos puedan leer una opinión general. Chappie nos cuanta la historia de un hombre que ha desarrollado un programa de inteligencia artificial que está ayudando y colaborando con la policía. Este hombre, quiere llegar más allá, quiere crear una máquina capaz de tener conciencia desde cero, un niño, como vemos en el tráiler. Por contrapartida, tenemos a un hombre que es partidario de la maquinaria dirigida siempre por una mente humana, lo cual choca demasiado con el joven científico y provoca problemas que desencadenan en los sucesos de la película.

En un principio, la película transcurre de forma lenta, con unos efectos especiales increíbles, pero que no salvan la decaída que va sufriendo la película. A lo largo de la misma, esta llega a un punto en el cual va subiendo ligeramente, hasta que finalmente estaba empezando a convencerme, sin embargo el final termino de echar todos los esfuerzos por la borda. Los personajes están muy bien llevados, pero en ocasiones se ve el exceso en alguno de ellos. La película tira más hacia la tragedia que hacia la acción o la diversión, provocando ciertas escenas no aptas para niños pequeños. Resumiría esto como la venta nuevamente de algo que luego no es lo que hemos visto en el tráiler.

Resumiré brevemente los personajes; Dev Patel como Deon nos muestra a un joven científico, en ocasiones obsesionado por conseguir lo que quiere, lo cual le lleva a meter la pata en más de una ocasión. Es un joven que en ocasiones también se muestra como el débil de la película, tratando de sacar fuerzas de donde no las hay. El final otorgado a este personaje es el problema en el que centro la decepción de la película. Hugh Jackman en el papel de Vincent nos muestra un hombre avaricioso, ex militar que quiere mostrar su fuerza por encima de los demás, obsesionado con que la inteligencia es algo que pondría en peligro a la raza humana, y que lo que se debe de hacer en controlar a la máquina mediante una mente humana. Sigourney Weaver es Michelle Bradley, la jefa de ambos personajes masculinos ya descritos. Esta mujer está a favor de los pensamientos de Vincent, sin embargo se ve obligada a declinar sus ofertas y poner en el mercado los robots de Deon, ya que es el sistema que se quiere emplear en las medidas de seguridad para proteger el país. Haré también una mención a Sharlto Copley que fue el encargado de ponerle la voz así como los movimientos a Chappie, el robot protagonista de esta historia.

La principal decepción de la película [ATENCIÓN SPOILERS] 

Entramos ya en esencia sobre el principal problema que bajo mi punto de vista contiene esta película. En numerosas ocasiones hemos contado con películas que trataban de la inteligencia artificial, pero nunca de la conciencia humana directamente. Esto son dos cosas muy distintas, la inteligencia artificial es algo que se ha ido desarrollando desde que existen las máquinas, con mayores o menores éxitos, sin embargo esta película trata también el tema de la conciencia humana. Y no solo eso, sino la teoría de que la conciencia se puede traspasar de un cuerpo a otro. Me explico con mayor claridad;

Tras verse en determinadas circunstancias, la máquina creada, Chappie, va tomando conciencia humana, en un cuerpo que poco a poco se está muriendo. La película nos plantea la posibilidad, y hecho finalmente de que la conciencia de Chappie se puede transmitir a otro cuerpo, y no solo con eso, la de su creador, Deon, un humano también. El desinterés con el que se trata este tema hace que el final de la película resulte en cierto modo incoherente. La conciencia humana es algo intangible, no son números, son la esencia de cada persona. Según esta película, podemos cambiar de cuerpo con la conciencia incluida. E aquí el problema donde erradica el principal fallo, de que la película sea finalmente una gran decepción para muchos.

Para resumir bien la película y todo lo referente a la misma es necesario contar lo redactado arriba, sin embargo como cosas buenas; también se destacan los efectos especiales así como la perfecta digitalización de los hechos, las escenas de explosiones y todo lo relacionado con los efectos. Los personajes, algunos flojean, pero no están mal del todo. Lo que lamentablemente ha fallado esta vez ha sido el guion de la película.

Artículos similares;    Autómata    Exmachina

Entrada completa

Ant Man [Información]

Un nuevo héroe aterriza en Cinemax Universe. Os hablamos de él y de lo que tienen previsto para su historia. Ant Man se estrenara en cines el 14 agosto 2015. Sin embargo ya tenemos algunas imágenes y tráiler, y como no, algún que otro comentario sobre esta nueva película de Marvel.

Hank Pym es un científico que ha desarrollado una de las formulas bioquímicas más curiosas de todo el universo Marvel. Sin embargo tras terminarse dicha fórmula, esta no funciona como el científico ha pensado. Capaz de disminuir su tamaño al mismo que el de una hormiga, Henry Pym se convierte en Ant Man.Con la facultad de disminuir, así de aumentar considerablemente la fuerza, el científico crea un casco no solo capaz de comunicarse con los insectos, y si no también capaz de controlarlos. En esta adaptación cinematográfica, Scott Lang, quien se gana la vida como ladrón, deberá ayudar a Hank Pym, su mentor, a proteger el secreto de la tecnología empleada en el traje de Ant Man, de las manos equivocadas que tratan de hacerse con él.

El actor Paul Rudd dará vida a Scott Lang, quien se ha hecho con la sustancia que invento el científico Hank Pym, imaginamos que robándola dado su historial. El famoso Michael Douglas será el científico e inventor Henry «Hank» Pym, quien a su vez es el mentor de Lang al cual ayudara a convertirse en el siguiente Ant Man. Douglas señaló que no va a usar el traje de Ant-Man, diciendo: "Mi traje está colgado y Paul lo va a usar en buena forma. Con todo esto deducimos, que quizás Lang le robe la tecnología en primer lugar y luego el científico decida enseñarle como llevar su labor para asumir el papel del héroe.

Todo esto nos da que pensar en lo referente a lo que ocurrirá con el héroe, ya que si Hank Pyn tan solo será el mentor del siguiente Ant Man y no le veremos a él con el traje, significa que nuestro hombre hormiga no será el original del os comic, el cual fue Hank Pym. En un principio se pensó que a medida que avanzase la película, recorreríamos la historia del científico a modo de pequeños flashback, sin embargo eso nos llevaría a tener que contar con un tercer actor que hiciese del científico con una edad más joven, lo cual a demás de complicado hasta la fecha no se ha dicho.

Por otra parte ya hemos podido contemplar alguna que otra escena sobre el funcionamiento de toda esta tecnología. Ya hemos visto una escena donde Ant Man mantiene una pelea donde su tamaño disminuye y aumenta. Además de esta pequeña escena que vimos desde hace tiempo, ahora ya contamos común tráiler donde lo que vemos y escuchamos es bastante diferente. Mientras escuchamos la voz en off de Hank Pym, vamos viendo diversas imágenes donde también se nos muestra uno delos principales enemigos. La escena más emocionante y en la cual podemos ver la calidad de los efectos especiales de los que dispondrá esta película es justo al final. Os dejamos el tráiler para que también disfrutéis de él y podáis comentarnos que os ha parecido.

El tráiler a su vez es bastante simple, y en ocasiones se ha tachado de incomprensible dado que no sabemos el porqué de muchas cosas, sin embargo es un tráiler que consigue llamar la atención sin desvelar mucho del contenido de la filmación. Una vez visto el tráiler nos toca esperar a que la película salga en cines. Sin embargo no descartamos la posibilidad de que a lo largo del año podamos encontrar más de un avance que nos ayude a conocer más personajes y más parte de la historia. Hasta entonces, solo podemos seguir especulando.

Entrada completa

Los Vengadores [Tráiler, imágenes y teorías]

Nuevo tráiler de Los Vengadores, nuevas imágenes, y muchas más teorías para sacar además de disfrutarlo cada vez más, pues la fecha se va cercando poco a poco. Comentaremos alguna que otra teoría en lo referente a las imágenes, pero antes, disfrutad del tráiler para poder seguir leyendo.

Un programa Ultron sin Henry Pym

Esta es una de las principales preocupaciones y alteraciones que ha sufrido la película en relación con los cómic, la cual no tiene por qué ser negativa a de decirse. Originariamente, en los cómic de Marvel, es el científico Henry Pym, más conocido como Ant Man, es quien crea a Ultrón, uno de los peores villanos a los que se han sometido los vengadores. A diferencia del Cómic, esta vez, el creador será Tony Stark, que lo creara bajo el nombre de "proyecto Ultrón" como ya hemos visto en el tráiler. Estos nos hacer retorcer a Iron Man 3, para así poder enlazarla directamente con la segunda entrega de Los Vengadores.

Recordemos el final de Iron Man 3, donde todo ese ejercito de armaduras terminó destruido, ¿y si alguna de esas armaduras hubiese cobrado conciencia propia? Esto es factible, ya que hemos podido comprobar como aparece Ultrón ante los vengadores por primera vez (una armadura de Iron Man prácticamente destruida). Pero, ¿porque un Ultrón sin su verdadero creador? Se comenta que dado que es un personaje con mucha importancia, y al cual no hemos visto aparecer aun, no se le puede dar tanto papel sin conocer su historia previa. Por esa razón, Ant Man también contará con su película este año. ¿Veremos entonces, a este hombre unirse a los vengadores para la tercera (ya confirmada) entrega?

Sentando las bases para la guerra.

Esta es una teoría también relativamente confirmada. En cierta escena de la película, así como en un pequeño clip que se ha filtrado, podemos ver como el Capitán América y Iron Man mantienen una conversación bastante incomoda. No es la primera vez que vemos a estos dos personajes chocar mutuamente. En este pequeño clip, vemos como Iron Man pretende crear un sistema que le permita proteger al mundo de los peligros que le amenazan antes de que estos ocurran. Por contra Steve piensa que deben defender ellos mismos el mundo cada vez que invada una amenaza. Dos posturas muy diferentes que hacen que ambos personajes mantengan las tensiones acumuladas, lo que nos hace enlazar esto con la idea de una próxima "Civil War" la cual también se encuentra como una película confirmada en la siguiente fase de Marvel.

El papel de los hermanos milagro.

Antes de hablar sobre estos dos hermanos nos dirigimos a la segunda entrega de Capitán América, la cual es la que enlaza directamente este hecho. Recordemos que en la escena post créditos del Soldado de Invierno, ya veníamos viendo a estos dos gemelos, los cuales ya sabemos que son Wanda y Pietro, mas conocidos como Bruja Escarlata y Mercurio, sin embargo, ¿qué papel tendrán en la segunda entrega de Los Vengadores? Este tráiler termina de revelárnoslo.

En todos los anteriores pudimos ver imágenes de ambos, e incluso sacar alguna pequeña teoría, que finalmente se confirma con este tráiler. Los hermanos entrarán a participar aparentemente en el bando de Ultrón, descubriendo así, que la Bruja Escarlata usará su magia para tratar de volver a los vengadores unos contra otros. Esto ya pudimos verlo o intuirlo cuando Iron Man y Hulk se enzarzan en una pelea que tendrá serias consecuencias. Estos dos hermanos, a su vez parecen estar finalmente luchando junto a los vengadores, y en contra de todo el ejército de Robots que Ultrón ha creado.

Las gemas del infinito.

Tema que si bien ha estado presente en muchas de las películas de Marvel, parece que en esta volverán a estarlo, tal y como vemos en el tráiler, donde Tony es quien empuña el bastón de Loki, el cual recordemos porta una gema de infinito. ¿Que enlaza esto? Podría decirse que enlaza directamente con las demás películas donde hemos visto aparecer algunas gemas, como Guardianes de la Galaxia, Thor; El mundo Oscuro, o incluso la primera parte de Los Vengadores. ¿Contaremos con una nueva gema para esta película? Eso aún se desconoce, pero por lo menos el tráiler da que pensar en lo referente a este tema.

Nick Furia y SHIELD

Otro de los grandes interrogantes de la película, ya que recordémos que tras los hechos ocurridos en la segunda entrega de Capitán América, SHIELD y su director dejaron de existir, ya que la empresa estaba prácticamente controlada por Hydra, los cuales al final de la película tienen en su poder tanto el bastón de Loki, como a los hermanos milagro. Esto nos hace pensar dos cosas, ¿Qué papel tendrá ahora Nick Furia en esta entrega? y lo más importante, ¿seguiremos contando con la presencia de Hydra en Los Vengadores?

Vision

Y por último, pero no menos importante, es más, es algo bastante relevante, encontramos el tema del héroe llamado Vision. Este personaje en los comic es una maquina creada por Ultrón, capaz de hacerse intangible así como de atravesar paredes etc. Aún se desconoce si en la película el papel de Vision será corto o por contra extenso. Sin embargo es un personaje que estuvo pendiente de confirmación varias veces, y pese a que se confirmó finalmente, hasta la fecha no le habíamos visto en absoluto. Tampoco se nos muestra mucho más de él, pero en el momento en el que vemos esos ojos, sabemos que Vision estará presente. Esto también es conveniente destacarlo dado que en los cómic este personaje mantiene una relación con Wanda, la famosa Bruja Escarlata, la cual ya sabemos estará en esta película. ¿Aprovecharan para mostrarnos algo de esto en la película?

_____________________________________

Hasta aquí nuestras posibles teorías y confirmaciones de lo que podríamos ver y podría surgir en un futuro de esta segunda entrega de Los Vengadores. Dentro de poco ofreceremos una sorpresa que venimos preparando desde hacía algún tiempo, por lo que para finalizar os dejamos con los primeros carteles oficiales que ya han salido, y si quieres aportarnos tu opinión, ideas o teorías no dudes en comentar y compartir con nosotros.

Entrada completa

ExMachina [Crítica]

Siempre hemos creído que la inteligencia humana ha estado por encima de la de muchos iguales a ellos, jugando continuamente con la idea de ser dioses, con la idea continua de que se puede crear vida de la nada. Ex Machina es el claro ejemplo de lo que el hombre podría llegar a hacer y las consecuencias de lo mismo. Al margen de ser una película más con la temática de las máquinas, esta vez han conseguido que el desconcierto prime sobre otras cosas. Un desconcierto he de decir que es realmente curioso y en este sentido bueno, pues pocas películas han conseguido dejarme sin palabras cuando he salido del cine.

Elegido por un hombre al que no conoce, Caleb es enviado a una extraña casa, donde un solo hombre ha inventado una máquina que sobrepasa todos los límites estudiados hasta el momento. Este hombre, ha sido capaz de crear una máquina con pensamientos propios, pero, ¿cómo probar que la máquina ha dejado de ser una máquina y pude ser una humana más? Es ahí donde entra nuestro protagonista, el cual deberá someter a Ava, al famoso test de Turin, el cual basa en la repetición, en un juego donde finalmente no podemos distinguir quien es la máquina y quien el humano.

Una película de la que se esperaba fuese una copia de la conocida “I Robot” o la actual “Autómata”, sin embargo trata la historia de una forma totalmente distinta, dándonos una gran lección sobre los límites que el ser humano no debería sobrepasar. Sin decir mucho acerca del final, si Ava o no finalmente supera el test, he de decir que en ejecución y guion es una película muy buena, lenta en algunas ocasiones pero muy bien estructurada. Una de las cosas que más me ha gustado y llamado la atención son las diferentes sesiones a las que se somete a esta máquina, ya que a lo largo de la película se nos va informando cual es la sesión en la que nos encontramos actualmente, mientras vemos como Ava va progresando en el estudio.

En cuento a efectos especiales destacar principalmente el físico de Ava, el cual es muy parecido al de una humana, pero estética y visualmente podemos comprobar que es una máquina. El rostro es el de una humana, de hecho podemos ver una escena de la película en la cual Ava se viste y pasa perfectamente por una persona normal y corriente.

Hablemos ahora un poco de los personajes, para lo cual después de definirlos me guiare por las figuras de un ajedrez, referencia que se hace en bastantes ocasiones en la película;

-El primero es el chico protagonista, Caleb; este personaje se definiría fácilmente como el cerebro que aspira a grandes cosas, y que sin embargo se ve envuelto en un continuo remolino de engaños y mentiras, calificándole diría yo como el peón de toda la película. 

-Nathan (interpretado por Oscar Isaac), el dueño de la casa y creador de Ava, podría definirse como un hombre, adicto a la bebida, carente de afecto y manipulador. Es quien manda sobre todos en su dominio, sin embargo es un personaje que podría definirse por ser el Alfil en un tablero de ajedrez. 

-Finalmente encontramos a Ava, el peso pesado de toda la película, una máquina que aparentemente es simplemente eso, pero que a medida que avanza la película descubrimos como la auténtica y única Reina de todo el tablero.

Ex Machina es una película entretenida, con más de una sorpresa, y con momentos realmente perturbantes, así como algún que otro rastro de humor. Pese a lo lenta que transcurre, es necesario dado el sistema que se ha elegido para el tratamiento de la película. Adelanto, que no descarto la posibilidad de una segunda entrega dado el final de la misma filmación. Por otra parte, si tuviese que puntuarla le pondría un notable alto. La razón seria por lo ya explicado más arriba, momentos que en ocasiones se hacen lentos, pero otros realmente emocionantes. Confiero que hubiese preferido un giro en la historia en determinado momento de la película, sin embargo la carencia de ese giro se compensa una vez más con el final.

Por último decir que animo a todo aquel que quiera verla, a hacerlo, pues a fin de cuentas es una gran película, que sorprende bastante dado lo que se espera de ella y lo que termina siendo finalmente.

Adjuntamos junto con la critica el trailer para que todos puedan animarse y ver algo mas del largometraje.

Entrada completa

Sorteo de DOS entradas Cuádruples; "Cenicienta"

SORTEO CERRADO

Hola a todos, comenzamos la semana con un nuevo sorteo. Grcias a Sensacine, hemos recibido dos entradas cuádruples, si, esta vez son DOS. El próximo Sábado 21 de Marzo a las 12:00 se celebra en Kinépolis el preestreno de la esperada 'Cenicienta'. Quieres asistir con los mas peques te dejamos los requisitos y  los pasos para participar en el sorteo. 

Requisitos;

-Preestreno para familias, es decir con cada entrada cuádruple, deben asistir DOS NIÑOS MENORES DE 14 AÑOS COMO MÍNIMO. 

-Los niños que acudan vestidos de príncipes o princesas si es posible.

-Habrá un pequeño premio para los primeros peques que se presenten vestidos de gala. Como en el cuento, la puntualidad cuenta!

- Sábado, 21 de Marzo a las 11:30 en Kinépolis Ciudad de la Imagen

Como participar

Esta vez el sorteo se llevara a cabo vía Facebook y por aquí mismo, el Blog.

En caso de participar mediante Facebook;

• Deberéis entrar en la página y darnos tu Like. 
• Comentar en la imagen del concurso con la siguiente frase. "Quiero asistir al preestreno de "Cenicienta" con Sensacine y Cinemax Universe" y decirnos porque quieres ir a ver esta película. 
• Compartir la imagen del concurso.
• Y finalmente mándanos un email a cinemax.universe.email@gmail.com con tu nombre en Facebook y tu nombre real para así poder apuntarte en el sorteo. 

En caso de participar mediante El Blog; 

• Deberéis mandarnos un email a cinemax.universe.email@gmail.com con la siguiente frase. "Quiero asistir al preestreno de "Cenicienta" con Sensacine y Cinemax Universe" y decirnos porque quieres ir a ver esta película. 
• A continuación deberás publicar ese mismo comentario que nos has enviado en esta misma entrada, para verificar que eres tú y añadirte al concurso.

EL CONCURSO SE CERRARA EL DÍA 18 A LAS 22:00 Y SE PUBLICARAN LOS GANADORES SOBRE LAS 22:30. DURANTE EL DÍA 19 EL GANADOR RECIBIRÁ UN MENSAJE DONDE DEBERÁ CONFIRMAR SU ASISTENCIA, SI NO SE PASARA A LOS GANADORES DE RESERVA.

Ya tenemos el resultado del sorteo, muchas gracias a todos por participar, y lamentamos no poder haceros a todos ganadores. Esta vez las entradas serán para;

¡Francisco Rodriguez y Aitana! 

A lo largo de la semana os mandaremos más información sobre el evento. Gracias a todos.

¡¡¡Enhorabuena!!!

Os dejamos la imagen del sorteo aquí.

Entrada completa

La ultima navidad (Doctor Who)

Si crees que sabes lo que es viajar por las estrellas, encontrar mundos paralelos y grandes aventuras, estas equivocado si no has vito aun Doctor Who. Emocionante, épica, una de las mejores series de ciencia ficción actuales. Unos Doctores nos han acompañado por largo tiempo, El Noveno, El Décimo, El Undécimo, y aterriza en la serie el Duodécimo. ¿Aún no has visto Doctor Who?

Doctor Who, es una serie de televisión británica de ciencia ficción, producida por la cadena de televisión BBC. Esta serie esta divida en dos etapas, una de ellas denominada la etapa clásica que se sitúa desde el primer doctor hasta el octavo, la cual termino en 1989. La segunda etapa, la moderna se retomó en 2015 y se desplaza desde el noveno doctor hasta el más actual, el duodécimo.

Un nuevo especial ha sido lanzado a la pantalla. Un especial que nos resolverá determinadas dudas, principalmente una, ¿Que ocurrirá con Clara y el Doctor? Después de terminar la octava temporada, ambos personajes se mintieron, terminando finalmente por separarse. Sin embargo, en el Día de Navidad la TARDIS irrumpe en la casa de Clara, llevándola con el Doctor a una nueva aventura, donde se pondrá a prueba la fe de todos los personajes que saldrán en este capítulo. Y es que nosotros os preguntamos, ¿creéis en Santa Claus?

Ese es el reto al que deberán hacer frente nuestros personajes. Santa Claus es un personaje que aparece continuamente en el especial, tanto físicamente como cuando hablan de él. Clara y El Doctor, se preparan para una nueva aventura donde terminan por llegar a un lugar donde se encuentras con más personas y una extraña situación, donde hombres y mujeres parecen estar siendo controlados por seres extraños que se pegan en sus rostros y los hacen vivir una ilusión que parece real.

Cuando uno de estos seres atrapan a Clara, la sumergen en un sueño del que ella no quiere salir. Una vida donde esta con su pareja perdida, Danny Pink. Aferrada a esta ilusión que para ella es su vida, Clara empieza a ver extraños mensajes en la casa. Para poder llevarla de vuelta, el Doctor se deja absorber también por la ilusión, consiguiendo que ambos finalmente puedan volver a la realidad.

Sin embargo esto no será suficiente, pues el peligro sigue acechando en esta realidad, donde finalmente nuestros protagonistas descubrirán que todo aquello es un sueño, na falsa ilusión provocada por esos seres que se pegan al rostro, lo cual hace que cada personaje deba afrontar la realidad y despertarse sin recordar nada.

Todos y cada uno de los personajes van despertando mientras Santa Claus les lleva volando en su trineo, el cual finalmente termina pilotando El Doctor por unos instantes. Todos van despertando poco a poco, encontrándose con esos seres a su lado, o cuales se vuelven polvo, peor no dejan de provocar el susto oportuno en las personas, que no recuerdan lo que ha pasado. Finalmente, cuando Clara y El Doctor se quedan solos, poco a poco se van despertando. Sin embargo, cuando El Doctor va en busca de Clara, ha pasado demasiado tiempo, pues no encontramos con una mujer ya anciana. Tras una conversación, El Doctor se da cuenta e que Clara aún sigue bajo el influjo de la criatura, y acude a salvarla, pudiendo encontrar ala Clara que él conoce.

Este especial, parece que iba a ser la despedida de Jenna Coleman en el papel de Clara, sin embargo la actriz ha confirmado que seguirá como la acompañante del Doctor en la siguiente temporada. También este especial destaca por sr ciertamente triste, ya que finalmente los dos descubren la mentira del otro. Danny Pink, no volvió y Gallifrey no había sido encontrado. Esta revelación por parte de los personajes, hace que ambos vuelvan a tener más confianza en ellos.

Destacamos de este especial la actuación de los personajes principales, El Doctor y Clara, los cuales se han ocultado algo muy importante, y en el fondo saben que están haciendo mal. Tras revelarse esto, la relación entre ambos comienza a ser un poco más llevadera, sin embargo se deja ver continuamente que Clara podría estar cansada de los viajes. El Doctor por el contrario, como ya hemos visto en más de una ocasión, esta vez es un hombre más serio, sin embargo esto aumenta las escenas divertidas del especial. Hemos visto a un Doctor lleno de ira, a un Doctor triste, a un Doctor renacido, y ahora, se nos muestra un Doctor más sabio, más mayor y con más seriedad que los anteriores, lo cual no indica anda malo, si no otro estilo de muestra al Señor del Tiempo.

El papel de Santa Claus

Nick Frost es el actor encargado de dar vida a este hombre que tanto se quiere en navidad, per ¿cuán importante llega a ser su papel? Podemos decir, que gracias a Santa, nuestros personajes van descubriendo si se encuentran en la realidad o no. Al principio del episodio, Clara y El Doctor lo conocen, lo que significa que cuando están en el polo norte y Santa aparece otra vez, aquellos es una ilusión, algo que se descubre dado que ya habían conocido antes a Santa.

Entre otras cosas uno delos símbolos del personaje es una pequeña mandarina que deberéis tener en cuenta para el final. El segundo papel primordial, lo juega cuando el Doctor se encuentra con una Clara ya anciana, dándose cuanta de que esto es falso gracias a Santa Claus nuevamente. Finalmente, en la realidad, cuando El Doctor le ofrece a Clara el tiempo y el espacio ella acepta, sin que ninguno de los dos descubra que en el alfeizar de la ventana de Clara, se sitúa una pequeña mandaría. ¿Existe realmente Santa Claus?

Entrada completa

Doctor Who (Octava Temporada)

Si crees que sabes lo que es viajar por las estrellas, encontrar mundos paralelos y grandes aventuras, estas equivocado si no has vito aun Doctor Who. Emocionante, épica, una de las mejores series de ciencia ficción actuales. Unos Doctores nos han acompañado por largo tiempo, El Noveno, El Décimo, El Undécimo, y aterriza en la serie el Duodécimo. ¿Aún no has visto Doctor Who?

Doctor Who, es una serie de televisión británica de ciencia ficción, producida por la cadena de televisión BBC. Esta serie esta divida en dos etapas, una de ellas denominada la etapa clásica que se sitúa desde el primer doctor hasta el octavo, la cual termino en 1989. La segunda etapa, la moderna se retomó en 2015 y se desplaza desde el noveno doctor hasta el más actual, el duodécimo.

Y, reiniciamos de nuevo. Nueva temporada, nuevo Doctor, ¡y que Doctor tenemos esta vez! Dejamos atrás las nuevas y dos últimas facetas jóvenes del Doctor, y entramos a conocer a un hombre más mayor, más parecido al perfil de los primeros Doctores. Peter Capaldi es el encargado de dar vida al Duodécimo Doctor, ¿y qué decir de este nuevo actor para el personaje? Que pese al posible rechazo que se genere, termina por darnos todo y más en lo que se refiere al personaje. No es, la primera vez que vemos eso ojos, pues este es el personaje que se nos muestra en el especial del 50 aniversario (Aquí). Peter Capaldi nos trae a un nuevo Doctor, que parece en un principio desconcertado, y aparentemente se ha olvidado de todo, lo cual se debe al inicio de un nuevo ciclo de regeneración, ya que recordemos, que solo disponía de trece y esta vez se le ha concedido un nuevo ciclo de regeneraciones. ¿Cuántas? Aun desconocemos si son otras trece completas o algunas menos.

Empezamos una nueva temporada donde El Doctor parece haberse olvidado de las cosas, algo que adquiere tristeza debido a las últimas palabras del Undécimo Doctor, "nunca olvidare esto. Lo juro". Se desconoce por qué el personaje a olvidado las cosas de la noche a la mañana tras la regeneración, diríamos quizás que se basa en la confusión reciente, pues incluso se le ha olvidado como pilotar la TARDIS. Clara, seguirá siendo su acompañanta, pero no sin pasar por una serie de momentos y situaciones donde la joven duda de que ese hombre sea El Doctor, ya que para ella ha sido un cambio demasiado brusco. Dentro de esto, entran dos personajes que ya hemos conocido, Madame Vastra y Jenny, las cuales ayudan al Doctor a recuperar su estabilidad, mientras que Clara debe elegir si quiere continuar con el Doctor o no. 

Sin embargo, y pese a todos los problemas que puedan surgir, de la misma manera que El Doctor parece olvidarse de las cosas, al final del mismo capítulo termina recordándolas, pidiendo finalmente ayuda a Clara, la cual termina aceptando viajar con él. Pese a ello, para Clara se ha terminado la posibilidad de tener una relación de pareja con El Doctor, tema que se trata con bastante despreocupación en un determinado momento de la serie, cuando El Doctor le deja ver a Clara que eso nunca había sido una opción. Es esto lo que hace que Clara se distancie un poco más del Doctor, estableciendo una vida normal, paralela a la de los viajes en la TARDIS. 

Durante esta vida normal, Clara conoce a un hombre, profesor y exmilitar que imparte clases en la misma escuela que esta. Finalmente, ambos terminan siendo pareja, pero la relación es difícil ya que El Doctor siempre interfiere y Clara no puede contarle lo que ocurre, lo que hace que la joven le mienta a su pareja, Danny Pink,. Cuando finalmente la mentira no se puede contener más, Clara se ve obligada a contárselo, lo cual él no se toma bien, además del evidente roce que surge a lo largo de toda la serie entre Danny Pink y El Doctor. El problema que El Doctor le procesa a este hombre deriva de su pasado como militar, cosa que lo relaciona con armas y muerte.

Hablando un poco de la estructura de la temporada, encontramos nuevamente capítulos sencillos, es decir todas las historias se resuelven en un solo capitulo, salvo los dos últimos que se trasforman en el único episodio doble de la temporada. Una de las cosas que más destaca también de la serie es que los guiones han perdido un poco de peso en lo referente a las historias anteriores, con esto nos referimos no a que esta temporada no esté a la altura de las anteriores, sino que hay ciertos capítulos que las historias se quedan un poco escasas, desvalorando parte de la serie que en lo general es igual de buena que las anteriores temporadas, ya que si se caracteriza por algo es por mantener aun un misterio importante por temporada. También hay que decir que en lo referente a las anteriores y como es normal y habitual ha mejorado en la escala de los efectos especiales, así como también de la banda sonora y la introducción de personajes que adquieren mayor peso como son las mencionadas Madame Vastra y Jenny. 

En lo referente a los actores, Clara, interpretada por Jenna Coleman es la que más cambio genera después del Doctor. La joven ha pasado de sentir algo por el Doctor a ver que esto no es posible, por lo que encontramos a una Clara más prudente y ciertamente desconfiada, además de enamorada posteriormente de su pareja, por la cual haría cualquier cosa. El Doctor como ya hemos dicho se muestra como una persona más mayor, más sabia también, y toda esta seriedad se compensa con momentos realmente divertidos, ya que en ocasiones el Doctor busca molestar un poco a la pareja de Clara, desarrollándose escenas muy divertidas. Y por último otro de los personajes más importantes es el encarado por Michelle Gomez, de la cual hablaremos un poco más abajo.

¿Quien es Missy?

Como bien se ve a lo largo de la temporada, y en diversos episodios, ciertas personas que fallecen, terminan apareciendo en un lugar ciertamente extraño, donde les espera la presencia de una mujer llamada Missy, la cual les muestra el paraíso tras la muerte. Durante toda la temporada este personaje está presente continuamente, hasta que finalmente descubrimos quien es esta misteriosa mujer. Todo esto de descubre tras la muerte de Danny Pink, la pareja de Clara. Tras morir su pareja, Clara es capaz incluso de traicionar al Doctor con tal de que este la lleve al momento justo para salvar a su novio. Después de ver que esto es imposible y darse por vencida, El Doctor decide ayudarla finalmente, entrando en un terreno que ninguno conoce.

Es entonces cuando ambos llegan a este mundo donde se encuentra la misteriosa Missy. Tras separarse, Clara consigue establecer contacto con Danny, que también se encuentra en ese mundo desconocido, donde el exmilitar se encuentra con una historia del pasado. Finalmente se descubre que lo que se está tratando en ese mundo esa relacionado con los Cybermen, enemigos del Doctor que ya hemos conocido y visto en más de una ocasión. 

¿Dónde entra Missy en todo esto? Se especuló mucho, se hicieron muchas teorías, y sin embargo lo que pocos esperaban encontrarse era con un nuevo "Amo". Si, habéis leído bien, ¿recordáis esa entidad llamada "El amo"? ¿Aquel que se sacrificó finalmente por El Doctor? Pues le tenemos de vuelta, y nada más y nada menos que en un cuerpo femenino.

Finalmente, tras descubrir la entidad de Missy, los Cybermen son enviados por toda la tierra en un plan de destrucción, sin embargo Clara se encuentra con un Cybermen muy peculiar. Danny Pink, se encuentra en el cuerpo de uno de esos robots. Clara trata de ayudarle, sin embargo esto ya no es posible dado que su novio ha muerto. 

Finalmente Danny demuestra que aún tiene un poco de compasión humana enterrada y se sacrifica para poder salvarlos, con la esperanza de que podrá volver con Clara. Sin embargo, dos semanas después de lo ocurrido, no es Danny aquel que revive de entre los muertos. ¿Recordáis que hemos mencionado que Danny se encuentra con su pasado? Pues su pasado es la vida de un niño. Un niño que no tendría que haber muerto, un niño que aparece en lugar de él. Un nuevo sacrificio de este hombre, que ha devuelto a un niño antes que a sí mismo.

Al final de la temporada, vemos una conversación entre Clara y El Doctor, los cuales se mienten mutuamente, una diciendo que Pink volvió, y el otro diciendo que finalmente ha encontrado la localización de Gallifrey. Tras un abrazo, Clara por fin le pregunta al Doctor, porque esta vez no le gustan los abrazos, “Nunca confíes en un abrazo, es solo una forma de ocultar tu cara.”

Episodio	Autor	Director
01 Respira hondo	Steven Moffat	Ben Wheatley
02 Dentro del Dalek	P. Ford y S. Moffat45	Ben Wheatley
03 El robot de Sherwood	Mark Gatiss40	Paul Murphy46
04 Escucha	Steven Moffat48	Douglas Mackinnon
05 Atraco al tiempo	S. Thompson y S. Moffat	Douglas Mackinnon
06 El conserje	G. Roberts y S. Moffat	Paul Murphy46
07 Matar a la luna	Peter Harness	Paul Wilmshurst52
08 Una momia en el Orient Express	Jamie Mathieson	Paul Wilmshurst
09 Encefalograma plano	Jamie Mathieson	Douglas Mackinnon
10 En el bosque nocturno	Frank Cottrell Boyce	Sheree Folkson
11 Agua oscura	Steven Moffat	Rachel Talalay
12 Muerte en el cielo	Steven Moffat	Ben Wheatley

Entrada completa